Knave / Jack of Diamonds Groupe d’artistes russes Automatique traduire
Groupe d’exposition d’art de Moscou
Dans Art russe, le terme " Fripon des diamants ", ou " Jack of Diamonds " (en russe: Bubnoviyi Valet), était un groupe influent établi à Moscou en 1910 pour organiser des expositions de art d’avant-garde d’Europe et de Russie. Le groupe comprenait certains des plus importants Artistes russes dans la Russie pré-révolutionnaire, notamment: Mikhail Larionov (1881-1964), son partenaire pour la vie Natalia Goncharova (1881-1962), Piotr Konchalovsky (1876-1956), Kasimir Malevich (1878-1935), Aristarkh Lentulov (1878-1943), Robert Falk (1886-1958), Ilya Mashkov (1884-1944), Alexander Kuprin (1880-1960) et les frères David Burlyuk (1882-1967) et Vladimir Burlyuk (1886-1917). Le nom du groupe a été choisi pour souligner son intérêt pour les films populaires. art graphique et de signaler leur irrévérence pour la tradition. Tous les artistes ont été influencés par Western art moderne comme représenté par mouvements d’art moderne comme Post-impressionnisme (1880s, 1890s), le fauvisme (1905-1907) et Cubisme (1908-1914), qui étaient tous bien connus en Russie grâce aux activités de groupes tels que World of Art ) Mir Iskusstva) (1898-1924) et au magazine d’art mensuel Golden Fleece (environ 1905-9).). Voir également: Peintures du 20ème siècle (1900-2000).
Première exposition collective 1910
Le premier spectacle organisé par le grand maître des diamants, en décembre 1910, réunissait peinture et sculpture de artistes modernes d’Europe et de Russie, y compris des œuvres de: Henri Le Fauconnier (1881-1946), cubistes basé à Paris, André Lhote (1885-1962), Albert Gleizes (1881-1953) et Jean Metzinger (1883-1956); Blaue Reiter peintres russes travaillant à Munich, Wassily Kandinsky (1866-1944) et Alexei von Jawlensky (1864-1941); ainsi que des artistes russes travaillant en Russie, principalement des membres du Jack of Diamonds. Les œuvres russes se divisent en deux catégories: (1) celles marquées par des couleurs vives et des formes simplifiées à la manière Le fauvisme, par Falk, Konchalovsky, Lentulov et Mashkov – qui étaient surnommés les «Cezannistes»; et (2) les œuvres primitives de Larionov, Goncharova et les frères Burlyuk. Ce type de russe Primitivisme était un mélange de traditions européennes, Peinture médiévale russe et paysan gravures sur bois. [NOTE: Curieusement, les deux styles ont été utilisés dans les décors de théâtre Sergei Diaghilev et son Ballets Russes , conçu par Leon Bakst (1866-1924) et Alexandre Benois (1870-1960), qui a pris d’assaut Paris en 1909.]
Le groupe de la queue d’âne
Après le premier spectacle de Knave of Diamonds, les artistes russes se sont divisés en deux camps: les traditionalistes russes, dirigés par Larionov, et le reste plus cosmopolite, dirigé par David Burlyuk. Le premier, dirigé par Larionov et Goncharova, a accusé le second d’être dominé par l’orientalisme bon marché de la Ecole de Paris (Paris School), ou la décadence de Expressionnisme allemand, après quoi, en 1911, le couple fonda promptement le plus radical Groupe queue d’âne, consacré exclusivement au modernisme russe, suivi de l’exposition Target (1913) et du n ° 4: futuristes, rayonnistes, primitifs (1914). Pendant ce temps, l’association Jack of Diamonds a continué à fonctionner comme société d’exposition jusqu’en 1917, promouvant l’avant-garde européenne.
Expositions de Knave of Diamonds
Les deuxième et troisième spectacles du groupe Jack of Diamonds, organisés en 1912 et 1913 et organisés par les Burlyuks, comprenaient des œuvres du Der Blaue Reiter groupe avec des exemples de Orphisme par le peintre français Robert Delaunay (1885-1941), ainsi que des peintures de Henri Matisse (1869-1954), Pablo Picasso (1881-1973), et Fernand Leger (1881-1955). De nombreux artistes russes impliqués ont ensuite développé une peinture de style cubo-futuriste, qui – avec une œuvre novatrice de Vladimir Tatlin (1885-1953) et Lyubov Popova (1889-1924) – a été présenté dans des spectacles ultérieurs au cours de la période 1913-1916. Les conférences très stimulantes et la gestion d’événements de David Burlyuk lui ont valu le titre de «Père du futurisme russe».
Des collections
Travaux de Peintres du 20ème siècle associé au groupe Jack of Diamonds peut être vu dans de nombreux pays du monde meilleurs musées d’art, y compris: la galerie Tretiakov, Moscou; le musée d’Etat russe, Saint-Pétersbourg; la Tate Gallery, Londres; le Musée d’art moderne de New York; les musées des beaux-arts de San Francisco; et le musée d’art du comté de Los Angeles.
Plus sur l’art en Russie
Pour plus d’informations, voir ces ressources:
Peinture Russe 18ème Siècle
Peinture Russe 19ème Siècle
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