Walker Evans:
photographe documentaire américain Automatique traduire

Série de photographies d’art
Walker Evans
Biographie du photographe américain.

Photographie de Walker Evans

Un de plus grands photographes Dans les années 1930, le photographe américain Walker Evans a réinventé le documentaire photographique en lui conférant une esthétique qui lui confère une nouvelle sophistication. Chroniqueur de photos de la culture américaine de tous les jours après 1930, il a maîtrisé le style documentaire direct et a rendu le banal magnifique. Sans aucun doute, sa contribution la plus célèbre à Art américain était pour la Farm Security Administration (FSA), pendant la Grande Dépression, quand il a photographié les effets du ralentissement économique sur les gens ordinaires. Son chef-d’œuvre est probablement Alabama Tenant Farmer Wife (1936, estampe argentique, Metropolitan Museum of Art, New York), portrait de Allie Mae Burroughs, paru pour la première fois dans son livre, Louons maintenant les hommes célèbres (1941), réalisé en collaboration avec James Agee, en mission dans le comté de Hale, en Alabama, pour le magazine Fortune. Il a été pris la même année que Dorothea Lange (1895-1965) a produit une photo similaire et tout aussi célèbre, Migrant Mother, à Nipomo, en Californie. [Voir aussi: Ben Shahn (1898-1969) et le Réalisme social mouvement.] Une autre photographie bien connue d’Evans est Penny Picture Display, Savannah, Géorgie (1936, Museum of Modern Art, New York). Dans cette composition d’une vitrine du studio d’un photographe local, Evans confère à la communauté de sujets anonyme et démocratiquement ancrée un sens historique persistant. Son élégante limpide la photographie influencé un large éventail de caméramans, dont Helen Levitt, Robert Frank, Diane Arbus Lee Friedlander, ainsi que Bernd et Hilla Becher, les fondateurs influents de l’école de Düsseldorf. Précurseur du documentaire dans la photographie américaine, Evans avait la capacité exceptionnelle de voir le présent comme s’il était déjà du passé et de traduire cette vision en un art durable. Son sujet principal était la langue vernaculaire – la représentation de personnes trouvées dans des kiosques au bord des routes, des cafés bon marché, des couloirs simples et des rues de petites villes. Pendant cinq décennies, de la fin des années 20 au début des années 70, Evans a décrit la scène américaine en créant un catalogue de l’Amérique moderne en devenir.

"Portrait d’une famille méticuleuse en Alabama" (1936)
Photographié par Walker Evans.
Publié dans "Louons maintenant les hommes célèbres" par James Agee.

Biographie

Jeunes à Toledo (Ohio), Chicago et New York. Étudie la littérature au Williams College. Divers emplois occasionnels à New York. 1926, s’installe à Paris dans le but de devenir écrivain. Contact avec le cercle autour de Sylvia Beach (incluant James Joyce).

1927, retourne à New York. Jusqu’en 1929, travaille pour un cabinet de courtiers en valeurs mobilières. Amitié avec Lincoln Kirstein. Premières photos avec un petit appareil photo pellicule. Trois photos dans un volume de poésie The Bridge, sa première publication. Découvre l’œuvre du photographe documentaire français Eugene Atget (1857-1927). 1931, série sur les villas victoriennes au sud. 1933, à La Havane: photos pour le livre Le crime de Cuba. Pour le Museum of Modern Art, documentation photographique de l’exposition African Negro Art.

Comme son plus jeune contemporain, Henri Cartier-Bresson (1908-2004), Evans passe peu de temps à faire des tirages dans la chambre noire et se montre peu enclin à superviser la production technique de ses photographies.

1935-1937, travaille comme photographe pour l’Administration de la réinstallation (RA) et la Farm Security Administration (FSA). 1936, reportage sur les petits agriculteurs de l’Alabama avec l’écrivain James Agee pour Fortune (ouvrage publié publié: Let Us Now Louise Famous Men, 1941). 1938: Première exposition monographiée du American Photographs Museum of Modern Art. Premières photographies dans le métro.

Pour les autres photographes portraitistes, voir: Annie Leibovitz (b.1949). Pour un photographe moderne connu pour ses photographies de réfugiés, voir: Steve McCurry (b.1950).

1945-1965, éditeur de photos, photographe pour Fortune. Paysages industriels américains (vers 1950). 1965-1974, professeur à l’école d’art et d’architecture de Yale. Exposition au Musée d’Art Moderne, New York (1971, organisé par John Szarkowski) son dernier grand spectacle de son vivant. 2000, grande rétrospective au Metropolitan Museum of Art de New York, avec projet d’exposition complémentaire au Museum of Modern Art: "Walker Evans & Company".

Pour une brève discussion sur l’esthétique et l’évolution de l’art basé sur les lentilles, voir: Est la photographie d’art?

Expositions sélectionnées

Sauf indication contraire, tous les spectacles sont des événements en solo.

1931 New York (Galerie John Becker)
1932 New York (Galerie Julien Levy – 1935) exposition collective
1933 New York (Musée d’art moderne – 1938, 1962, 1966, 1971, 1976)
1948 Chicago ) Institut d’art de Chicago – 1964)
1966 New York (Galerie Robert Schoelkopf – 1971, 1973, 1974, 1977)
1981 San Francisco (Galerie Fraenkel)
1990 Munich (Stadtische Galerie im Lenbachhaus)
2000 New York Metropolitan Museum of Art)
2002 Cologne (Die Photographische Sammlung / SK Stiftung Kultur)
2003 London (The Photographers ’Gallery)
2004 Cologne (Galerie Thomas Zander)
2004 Paris (Fondation Henri Cartier-Bresson – 2008)
2005 Ann Arbor (Michigan, États-Unis), Musée d’art de l’Université du Michigan)
2006 Cagliari (Italie) (Convento di San Michele)
2007 Florence (Musée national Alinari della Fotografia)
2008 Paris (Musée du Quai Branly)
Winterthur 2009 (Fotomuseum)

En 1994, le Metropolitan Museum of Art (NYC) a acquis le droit d’auteur de Walker Evans sur toutes les œuvres d’art, sur tous les supports, à l’exception de ses œuvres RA / FSA conservées dans la collection de la Library of Congress.

Des photographies de Walker Evans sont régulièrement exposées dans certains des meilleures galeries d’art contemporain à travers l’Amérique.

Profils d’autres artistes célèbres de la caméra

En plus des photographes mentionnés ci-dessus, voici une courte liste des meilleurs photographes photographes du 19ème / 20ème siècle.