Santa Maria Maddalena * Lorenzo Costa (1460-1535)

Lœuvre présente une figure féminine, représentée en buste, occupant une place prépondérante dans la composition. Le fond sombre, presque monochrome, met en exergue la luminosité et la délicatesse du visage et des mains. La jeune femme, au regard pensif et légèrement baissé, exhale une certaine mélancolie. Sa peau est d’une blancheur presque irréelle, contrastant avec les teintes chaudes de ses cheveux roux, finement rendus.
L’artiste a choisi de la draper dans des étoffes riches et complexes. Un corsage bleu foncé, orné d’une broche discrète, est recouvert d’un manteau rouge flamboyant, dont les plis sont savamment étudiés pour créer un effet de volume et de mouvement. La superposition des matières révèle une maîtrise de la technique picturale, notamment dans la manière dont la lumière est diffusée sur les tissus.
Un récipient en métal, peut-être un vase ou une petite amphore, est tenu dans sa main droite. Son aspect légèrement terni contraste avec léclat de la peau et des vêtements, attirant lœil du spectateur. Ce vase, objet singulier dans cette composition, pourrait symboliser la fragilité de la beauté, la fuite du temps, ou même une référence à des thèmes bibliques liés à la repentance et à la pénitence.
L’expression de la jeune femme, à la fois sereine et inquiète, laisse planer un certain mystère. On ressent une introspection profonde, une méditation silencieuse. Le regard, bien que baissé, semble chercher quelque chose au-delà de l’espace pictural. La composition globale suggère une réflexion sur la condition humaine, la vanité du monde et la quête spirituelle. Il y a, dans cette œuvre, une certaine noblesse et une dignité silencieuse qui en font une représentation saisissante. La douceur des couleurs, la précision du dessin et la subtilité de lexpression contribuent à latmosphère particulière qui émane de cette peinture.