First sketch of the painting in 1919. Anxiety. 1925

Dans cette esquisse, on observe une scène intérieure, baignée dune lumière crue qui souligne les contrastes de clarté et dombre. Lespace est délimité par des murs qui semblent simples, presque austères, et par une porte en bois ouverte, offrant un aperçu dun extérieur indistinct. Une fenêtre, à gauche, laisse entrevoir une plante en pot, ajoutant une touche de nature dans cet environnement clos.
Deux figures masculines occupent l’avant-plan. L’une, se tournant vers nous, porte une casquette et semble saluer ou faire un signe. Sa posture est ouverte, mais son regard, difficile à déchiffrer, suggère une tension. L’autre figure, plus éloignée, est représentée de dos et semble observer quelque chose hors du champ de la vision du spectateur, par la porte ouverte. Le mouvement est suggéré par la posture de cette dernière figure, comme si elle était en train de se retourner ou de s’approcher.
Une table recouverte dune nappe à carreaux occupe une place importante dans la composition. Des objets, probablement des couverts ou des récipients, sont disposés dessus, ajoutant une touche de domesticité à la scène. Une bouilloire ou un pot, renversé, attire lattention, peut-être comme un signe de trouble ou dabandon.
Lensemble de la composition est marqué par une certaine fragilité et une impression de suspension. L’absence de couleurs vives, combinée à l’atmosphère lumineuse, renforce le sentiment de vulnérabilité. La perspective, légèrement décalée, contribue à créer un sentiment d’incertitude et d’attente.
On décèle, au-delà de la représentation d’une scène quotidienne, une suggestion de malaise. Le geste de salutation de la première figure, lobservation attentive de la seconde, et lobjet renversé évoquent une situation potentiellement conflictuelle ou incertaine. Lespace intérieur devient alors un lieu de tension, où des secrets semblent palpables. Lœuvre laisse entrevoir une angoisse silencieuse, une appréhension diffuse qui imprègne latmosphère.