Crucified Christ with the Madonna and Saint John the Evangelist Unknown painters

Lœuvre présentée déploie une scène centrale, celle de la crucifixion, encadrée par une architecture stylisée et la présence de figures allégoriques. Au premier plan, le Christ, nu hormis un pagne rudimentaire, est suspendu à une croix de bois simple. Son corps, malgré lhorreur de la torture, est traité avec une certaine douceur, accentuant la dimension humaine de la souffrance. Les stigmates de la crucifixion, bien que visibles, ne sont pas excessivement mis en avant, privilégiant une expression de calme résignation plutôt quune violence graphique.
De part et dautre du Christ, deux figures féminines se dressent. À sa gauche, une femme, probablement la Vierge Marie, est drapée dans des étoffes sombres, son visage tourné vers le ciel, empreint de douleur silencieuse. Elle se tient légèrement en retrait, comme accablée par lampleur du drame. À sa droite, une autre figure, identifiée comme Saint Jean lÉvangéliste, est enveloppée dans un manteau rouge vif, contrastant avec les teintes plus sombres environnantes. Son attitude est plus active, une main tendue vers le Christ, témoignant dun soutien et dune compassion.
Larrière-plan est constitué dune architecture architecturale, un portail ogival orné de fenêtres à motifs circulaires, évoquant un espace sacré. Deux médaillons circulaires, situés en haut de lœuvre, encadrent la scène centrale. L’un présente un saint, reconnaissable à sa mitre et son vêtement rouge, l’autre représente un personnage masculin, probablement Saint Jean, dans une pose contemplative.
L’ensemble suggère une méditation sur le sacrifice rédempteur, mais aussi sur la compassion et la foi face à la souffrance. Larchitecture, bien que stylisée, contribue à limpression de solennité et de sacré. La composition, rigide et frontale, renforce le caractère didactique de l’œuvre, invitant à la contemplation silencieuse. La palette de couleurs, dominée par des tons sombres et des contrastes marqués, souligne lintensité émotionnelle de la scène et la gravité du moment représenté. Il y a un sentiment de distance et de formalisme, typique dune certaine approche religieuse et artistique.