Lel # 135 Roerich N.K. (Part 2)

Lœuvre présente une scène nocturne dominée par une palette de couleurs vives, où le violet et le jaune semblent saffronter et se compléter. Le ciel, dun violet profond, est traversé par des nuages lumineux, presque fluorescents, qui se déploient en larges vagues. Un soleil, ou peut-être une lune, dun orange vif, se détache sur ce fond sombre, attirant immédiatement le regard.
Au premier plan, une figure humaine, de dos, se tient devant une colline verdâtre et imposante. Elle semble jouer dun instrument à vent, car un objet cylindrique est visible près de ses lèvres. Autour delle, on observe une multitude de créatures, probablement des bœufs ou des taureaux, de couleur ocre, qui se meuvent dans une direction indéterminée.
La composition est marquée par une certaine stylisation. Les formes sont simplifiées, presque anguleuses, et les contours sont souvent abrupts. On remarque labsence de détails réalistes, privilégiant plutôt une esthétique décorative et symbolique. Les arbres, présents sur les côtés de la scène, sont représentés de manière schématique, avec des formes géométriques et des couleurs contrastées.
Lensemble dégage une atmosphère à la fois paisible et mystérieuse. La figure centrale, en position de musicien, suggère une forme de rituel, une communion avec la nature et les animaux. La colline, massive et protectrice, pourrait symboliser un lieu sacré ou un refuge. Les bœufs, en mouvement, évoquent potentiellement un voyage, une migration, ou peut-être une force vitale.
Il est possible dy voir une allégorie de la fertilité et de labondance, renforcée par la présence des animaux et des couleurs chaudes. L’instrument de musique, quant à lui, peut représenter l’harmonie et la célébration de la vie. Lensemble laisse transparaître une dimension spirituelle, une recherche de léquilibre entre lhomme et le monde qui lentoure. La juxtaposition des couleurs vives et des formes stylisées suggère une vision onirique, presque hallucinatoire, dune réalité transformée par limagination.