Argunov, Ivan Petrovich – Portrait of an Unknown Woman in blue dress Hermitage ~ Part 01
Hermitage ~ Part 01 – Argunov, Ivan Petrovich - Portrait of an Unknown Woman in blue dress
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Портрет написан очень Хорошо. Выражение лица портретируемой приятно. Моделировка лица портретируемой, ее Фигуры и одежды очень выразительна. Композиция идеальна, исключительно красиво цветовое решение портрета. Живопись мягкая, нежная, и очень профессиональная. Удивительно, что крепостной художник-самоука создавал портреты столь высокого уровня.
Le 7 septembre, à Zelenogradsk, dans loblast de Kaliningrad, une exposition des œuvres de V. F. Argounov et de son petit-fils A. N. Seredine a été inaugurée dans le hall dart de la bibliothèque municipale V. Kuranov.
Vidéo de lexposition : http://youtu.be/jBE5lCp3Wo8
Argounov Vassili Fedorovitch (1905-1979), né dans le village de Chmakovo, district de Kryvoroj, oblast de Dnipropetrovsk, na jamais étudié la peinture. Cest de son grand-père, Argounov Fédor Fédorovitch, quil a hérité du don artistique.
Soldat, enseignant, artiste. Participant à la Seconde Guerre mondiale, blessé deux fois, décoré de la médaille pour la défense de Stalingrad. Après la guerre, il a enseigné la biologie dans une école de Kaliningrad.
Il était marié à Privalova Elena Vladimirovna (1911-2007), née à Orjonikidzé, qui racontait à sa fille Seredina T. V. et à ses petits-fils Alexandre et Sergueï que tous les Argounov dessinaient depuis des générations.
Cest ainsi que le don artistique a été transmis à Alexandre.
Seredine Alexandre Nikolaevitch (1966-2010)
Né et ayant étudié à Zelenogradsk, il a terminé lÉcole supérieure de la marine Frunze en 1988.
Il a servi comme officier sur des sous-marins nucléaires dans le nord extrême.
Après sa démobilisation en 1998, il a travaillé comme agent de sécurité. Il était un peintre spécialisé dans les paysages maritimes.
Malheureusement, la famille ne possède pas darchives familiales davant la révolution, et des documents ont été perdus après la guerre. Or, il est tout à fait possible que les traces perdues des peintres Argounov qui dessinaient des tableaux pour le comte Cheremetev puissent être retrouvées dans notre ville : lexposition présente en effet des copies de tableaux de grands maîtres comme Aïvazovski, Levitan et Gritsaï, réalisés par Vassili Fedorovitch.
Les manuscrits ne brûlent pas – peut-être que le talent génétique est ce qui reste de ces manuscrits. Il continue de se manifester chez la arrière-petite-fille Khodeeva Svetlana (qui a dessiné un paysage dans sa jeunesse, puis la retrouvé dans un dessin de son grand-père), et chez larrière-petit-fils, Constantin, élève de troisième classe.
Les amis et les proches de Seredine Alexandre sont reconnaissants au personnel de la bibliothèque pour leur accueil chaleureux, pour cette inauguration intéressante et pour le récit inoubliable de Natalia Stanislavovna sur la vie et lœuvre des artistes Argounov.
Lidia Ivanovna Seredina.
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Lartiste a choisi de la figurer en robe bleu pastel, ornée de dentelles délicates et rehaussée dun ruban et d’une rose au niveau du corsage. L’assemblage de ces éléments suggère une certaine élégance et une position sociale élevée. La teinte bleutée de la robe, subtile et raffinée, contribue à créer une atmosphère de douceur et de retenue. Des touches de rouge, notamment sur le ruban, la rose et les volants, viennent animer la composition et attirer l’œil.
Le coiffage volumineux, typique de lépoque, encadre le visage avec une cascade de boucles. Une rose rose, discrètement placée dans les cheveux, ajoute une note de féminité et de délicatesse. Les boucles doreille assorties à la rose renforcent cette impression de raffinement et de soin apporté à l’apparence.
Léclairage, subtil et maîtrisé, vient modeler les traits du visage, mettant en relief lépiderme clair et légèrement rosé. Les ombres douces soulignent les pommettes et la ligne du menton, créant une impression de profondeur et de réalisme. On perçoit une certaine attention aux détails, notamment dans la représentation de la texture de la peau et des tissus.
Au-delà du portrait conventionnel, lœuvre laisse transparaître une certaine intimité. Le regard du modèle, à la fois direct et légèrement mélancolique, invite à la contemplation et suscite une forme dempathie. On ressent une présence, une vie intérieure qui transcende la simple représentation physique. La posture droite et la tenue soignée témoignent dun statut social, mais le visage, serein et apaisé, suggère une sensibilité et une profondeur de caractère.
En somme, ce tableau offre une représentation élégante et intimiste d’une femme de son temps. L’attention portée aux détails, l’utilisation subtile de la couleur et l’expression du regard contribuent à faire de cette œuvre un portrait saisissant et plein de nuances.