Death and Life Gustav Klimt (1862-1918)

Description du tableau de Gustav Klimt "Vie et mort".

Le célèbre peintre autrichien a été un pionnier de l’Art nouveau dans la vie autrichienne. Les thèmes principaux de ses peintures sont le beau corps féminin. À ce titre, la majeure partie de son œuvre est imprégnée de sujets érotiques explicites.

Dès son plus jeune âge, Gustav a développé un appétit pour la peinture. Lorsqu’il était étudiant, Gustav, avec son jeune frère Ernst et son meilleur ami Franz Macz, a formé une équipe artistique qui est rapidement devenue célèbre et populaire. Les jeunes hommes travaillent sur des esquisses pour un événement de grande envergure qui coïncidera avec les noces d’argent de l’empereur Joseph de France et de son épouse, l’impératrice Elisabeth. Le style de la décoration rappelait les peintures de Rubens et la direction de l’école vénitienne.

Après avoir terminé leurs études à Vienne, ils ont ouvert leur propre atelier, et grâce à cet événement, leur renommée s’est répandue comme un éclair. Et en 1885, les jeunes talents ont été chargés de peindre le lieu de repos préféré de l’impératrice, la Villa Hermès.

Par la suite, Klimt a été considéré comme l’artiste le plus extraordinaire d’Autriche. Ses toiles entremêlent les questions de la vie, de l’amour, de la vieillesse et de la mort. L’individualité de son travail réside dans la technique de transmission d’objets et d’éléments qui sont remplis de schémas de couleurs vives avec une combinaison d’or. L’artiste utilise exclusivement des couleurs pures et dessine des figures aux contours doux et arrondis.

Mort et Vie reflète l’un des thèmes majeurs de Klimt. Il dépeint la danse de la mort, mais il semble que les gens n’anticipent pas encore le danger imminent. Il y a utilisé de l’émail, des pierres semi-précieuses, de superbes mosaïques de marbre et des dorures. Ce tableau est le dernier projet de grande envergure de la vie du grand artiste. Tous les travaux ultérieurs ont été remplis de moments de vie merveilleux et heureux.