Spring. 1915 Konstantin Alekseevich Korovin (1861-1939)

Ici, nous contemplons une scène de nature qui évoque l’éveil printanier. Le regard est immédiatement attiré par le cours deau qui occupe une grande partie de la composition. Leau, sombre et miroitante, reflète les arbres et le ciel, créant une impression de profondeur et d’immersion.
Un amas de glace, fragmenté et partiellement fondu, occupe le premier plan. Ses formes blanches et irrégulières contrastent avec la couleur sombre de leau et suggèrent la persistance du froid malgré larrivée du printemps. La lumière, diffuse et légèrement bleutée, souligne les contours de la glace, accentuant ainsi sa présence.
Au second plan, une forêt dense de conifères sélève, dominant le paysage. Leurs silhouettes sombres, peintes avec des touches de vert foncé et de brun, créent un effet de masse et contribuent à latmosphère mélancolique de lœuvre. On perçoit une certaine harmonie dans la répétition des formes verticales des arbres, qui s’élèvent vers le ciel.
Le ciel, dun bleu pâle et nuageux, est traité de manière sommaire, presque indistincte. Il laisse transparaître une atmosphère d’incertitude et de transition.
Lœuvre semble imprégnée dune certaine tristesse. La juxtaposition de la glace persistante et de la promesse du printemps évoque une sensation de mélancolie, peut-être liée à la période historique de sa création. Les couleurs sombres et la lumière tamisée renforcent cette impression. On sent une certaine solitude, un sentiment dattente face à une nature encore en proie aux derniers vestiges de l’hiver. La composition, bien que simple, est maîtrisée, et lattention aux détails, notamment dans la représentation de leau et de la glace, témoigne dune observation attentive de la nature.