Carlo Crivelli – The Virgin and Child Part 1 National Gallery UK

Lœuvre présentée nous dépeint une Vierge trônant, accompagnée de lEnfant Jésus. La composition est remarquablement verticale, soulignant la solennité de la scène et lélévation spirituelle de la figure maternelle. La Vierge, assise sur un siège richement sculpté, est drapée dans une robe dun bleu profond, rehaussée de broderies dorées délicates, qui contraste avec la chair rosée de ses mains et de son visage. Elle lève une main en signe de bénédiction, tandis que lautre enlace tendrement lEnfant.
LEnfant Jésus, représenté comme un petit garçon, est assis sur les genoux de sa mère et lui est adossé. Il semble contempler le spectateur dun regard sérieux et profond. La richesse des étoffes et des ornements souligne le statut élevé de la Vierge. Un dais orné daccents dorés couronne la figure de la Vierge, ajoutant à son aura de majesté.
Sur les côtés, on observe un décor végétal stylisé, avec des fruits (des pêches et des grenades notamment) disposés de manière symétrique. Ces éléments ne sont pas anodins. Les fruits, souvent présents dans liconographie chrétienne, symbolisent la fertilité, labondance et, plus particulièrement dans le cas des grenades, la Résurrection. La disposition rigide et presque géométrique du décor contribue à limpression de solennité et de formalisme propre à lart de cette époque.
Lattention portée aux détails, notamment dans la représentation des étoffes, des bijoux et des textures, témoigne dun souci de perfection formelle. Cependant, malgré cette richesse décorative, lexpression des personnages reste contenue et solennelle. Lensemble suggère une méditation sur la maternité divine, la protection et la grâce. La composition, bien qu’apparemment simple, recèle une profondeur symbolique subtile, invitant à la contemplation et à la réflexion spirituelle.