1901 Le buveur dabsinthe Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1889-1907

L’œuvre présente une scène nocturne, marquée par une atmosphère de mélancolie et disolement. Devant un verre de liquide vert, vraisemblablement de labsinthe, un individu se tient penché, le visage à moitié dissimulé par un chapeau à larges bords. La posture suggère une profonde introspection, voire une détresse silencieuse.
Lartiste a privilégié une palette de couleurs sombres, dominée par des tons de vert, de brun et de noir, contribuant à l’ambiance lugubre de la scène. Des touches de rouge orangé sur la veste du personnage offrent un contraste saisissant, attirant lattention sur sa silhouette et soulignant peut-être une tension intérieure.
Le fond, flou et indistinct, laisse entrevoir une multitude de silhouettes sombres, suggérant un lieu public, un café ou un établissement similaire. Cette présence anonyme accentue le sentiment d’aliénation du protagoniste, isolé dans sa contemplation. La source de lumière, un point jaune diffus situé en arrière-plan, semble irradier une lueur artificielle, renforçant limpression dun monde artificiel et dénué despoir.
L’expression du visage, bien que partiellement cachée, trahit une fatigue et une tristesse palpables. Les mains, crispées, semblent agripper le verre avec une intensité désespérée.
Lœuvre ne se contente pas de représenter une simple scène de genre. Elle évoque une réflexion sur la condition humaine, sur la solitude, la déchéance et les vices de la société urbaine. L’absinthe, souvent associé à la décadence et à la perte de contrôle, devient le symbole dune fuite vers un ailleurs illusoire, une tentative vaine de combler un vide existentiel. On perçoit ainsi une critique implicite de la modernité et de ses effets néfastes sur lindividu.