1901Arlequin et son compagnon Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1889-1907

Lœuvre présentée déploie une composition singulière, centrée sur deux figures humaines. On observe, au premier plan, un verre à pied contenant un liquide vert, posé sur une soucoupe de forme circulaire et simple. Lensemble repose sur une surface rectangulaire, probablement une table ou un banc, dont la couleur rouge profond contraste avec le fond bleu-grisâtre.
Deux personnages sont disposés derrière cet objet. Le premier, à gauche, arbore une coiffure sombre, légèrement relevée, et porte une tunique aux teintes orangées. Son regard, dun bleu intense, est fixe et semble empreint de mélancolie. Il soutient son bras sur la surface devant lui, comme sil était accablé par une pensée.
Le second personnage, situé à droite, est habillé dune tenue à losanges bleus et blancs, typique dun arlequin. Il porte un bonnet vert et se tient la tête entre les mains, une posture qui suggère une grande fatigue ou une profonde tristesse. Son expression faciale est sobre, presque neutre, renforçant limpression dun désespoir silencieux.
Labsence de détails et la simplification des formes contribuent à une atmosphère de gravité et de solitude. Les couleurs vives, bien que présentes, ne parviennent pas à dissiper un sentiment de pesanteur. On perçoit une certaine distance émotionnelle entre le spectateur et les sujets représentés.
L’œuvre suggère une réflexion sur la condition humaine, évoquant des thèmes tels que la pauvreté, la marginalité et lisolement. Le verre, potentiellement un symbole dillusion ou de consolation éphémère, sinscrit dans cette narration silencieuse de mal-être. La pose des personnages, marquée par la contemplation et labattement, laisse entrevoir une expérience du monde empreinte de souffrance et de résignation. L’ensemble dégage une force expressive subtile, qui réside dans la simplicité des moyens et la profondeur des émotions suggérées.