1912 table dans un cafe – bouteille de pernod Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1908-1918

Lœuvre présentée déconstruit lespace et le réel, invitant à une lecture fragmentée et multiple. On observe une composition cubiste où les objets familiers dun café - une bouteille, des verres, une table - sont décomposés en facettes géométriques, puis réassemblés dans une perspective inédite, voire déroutante. La table, centrale et massive, prend une forme presque abstraite, évoquant une structure organique plus qu’un simple meuble. Ses couleurs, dominées par des ocres et des bruns, lui confèrent une lourdeur palpable.
Les lettres dune enseigne, PERNOD Fils, sont intégrées à larrière-plan, non comme un simple élément décoratif, mais comme un fragment de la réalité qui s’immisce dans la scène. Elles se superposent et se confondent avec dautres formes, brouillant la distinction entre lobjet et son environnement. Cet assemblage suggère leffacement des frontières entre lintérieur et lextérieur, entre le sujet et le contexte.
Les verres, disposés de manière désordonnée, semblent suspendus dans lespace, défiant la gravité et la logique conventionnelle. La bouteille de Pernod, bien que reconnaissable, est elle aussi soumise à la déconstruction cubiste, ses contours fragmentés et ses couleurs réduites à des plans géométriques.
La palette de couleurs est restreinte, privilégiant des tons terreux et des gris, rehaussés par des touches de rose et de violet sur le fond. Cette palette contribue à une atmosphère à la fois mélancolique et introspective. Labsence de figures humaines accentue le caractère impersonnel et contemplatif de la scène.
Au-delà de la représentation dun simple café, lœuvre semble interroger la perception, la mémoire et la nature de la réalité elle-même. La fragmentation des formes et la superposition des perspectives suggèrent une remise en question de la vision traditionnelle et invitent à explorer les multiples facettes dune expérience sensorielle. Il y a un sentiment de temporalité suspendue, une impression que linstant capturé est à la fois présent et absent, figé dans le temps et ouvert à linterprétation. Lœuvre, par sa complexité et son étrangeté, invite à une méditation sur la nature éphémère et fragmentaire de lexistence.