1916 Cuisine provenЗale Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1908-1918

Lœuvre présente une scène intérieure, un espace domestique évoquant une cuisine provençale. On perçoit une pièce relativement modeste, baignée dune lumière diffuse et légèrement bleutée. Larchitecte a choisi de représenter lespace dun point de vue légèrement en surplomb, offrant une perspective qui englobe l’ensemble du décor.
Au centre, une table basse, recouverte dune nappe à carreaux rouges et blancs, supporte un ensemble de fruits, peut-être des pêches ou des abricots, et une cruche. L’agencement suggère un moment de repas simple, un instant de vie quotidienne. Un fauteuil de bois, à l’allure rustique, se situe à proximité, invitant à la détente et à la contemplation.
Un escalier en pierre, flanqué dune balustrade, mène à un niveau supérieur, laissant deviner létagement de la demeure. Un coin cheminée, souligné par un encadrement peint en bleu, est visible sur le mur opposé. Une étagère, croulant sous les objets, témoigne dune vie riche en souvenirs et en possessions. On y distingue des bouteilles, des bocaux, des ustensiles de cuisine, des objets divers, créant une impression d’accumulation et de familiarité. Un bouquet de fleurs séchées est posé près de la cheminée, ajoutant une touche de nostalgie à lensemble.
La palette de couleurs est limitée, dominée par des tons terreux, des ocres, des bleus pâles et des rouges. Le trait est esquissé, rapide, presque spontané, donnant à lœuvre une impression détude, de croquis préparatoire, tout en conservant une grande expressivité. La texture du papier est visible, accentuant le caractère brut et authentique de la composition.
La partie inférieure de l’œuvre est occupée par une inscription manuscrite répétée à plusieurs reprises : Je taime. Cette déclaration, écrite à la main avec une calligraphie expressive, semble surgir du décor, conférant à la scène une dimension émotionnelle forte et intime. Les mots, en lettres capitales, prennent une importance particulière, semblant transcender le simple décor et se focaliser sur un sentiment profond. La superposition des inscriptions suggère une insistance, une urgence à exprimer cet amour. La signature de lartiste, discrète en bas à droite, vient parfaire cette œuvre empreinte dune sensibilité singulière.
En résumé, lœuvre ne se contente pas de représenter un lieu, mais évoque un sentiment, une ambiance, un souvenir. Elle invite à la rêverie et à la méditation sur la simplicité de la vie, la chaleur du foyer et la puissance de lamour.