1923 Verre Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1919-1930

Lœuvre présente une composition géométrique rigoureuse, dominée par une superposition de formes et de couleurs restreintes. Au centre, un carré brun doré sert de cadre à un ensemble plus complexe. Ce dernier se structure autour de plans juxtaposés, principalement en noir, blanc et bleu ciel.
On distingue une forme blanche, évoquant une figure stylisée, peut-être une tête ou un visage fragmenté. Cette silhouette est caractérisée par un cercle noir central et par quelques traits qui suggèrent une chevelure ou une coiffure. Elle est posée sur un fond noir, qui à son tour est adossé à un rectangle bleu ciel. Ce rectangle semble flotter, déconnecté du fond général de la toile.
À gauche du rectangle bleu, une autre forme noire, plus angulaire, vient le border, créant une tension visuelle et une sensation de confinement. Le fond de la toile, dun vert-gris terne, accentue le contraste avec lintensité des couleurs au centre. Leffet est celui dune scène fragmentée, comme une fenêtre ouverte sur un monde réduit à ses éléments essentiels.
Labsence de perspective traditionnelle et la simplification des formes suggèrent une volonté de déconstruire la réalité et de la reconstruire selon une logique formelle. L’utilisation de couleurs limitées et de lignes nettes renforce cette impression de rationalisation et de contrôle. Il est possible dy lire une réflexion sur la représentation, sur la manière dont lartiste peut décomposer et recomposer la réalité pour en révéler une essence plus abstraite. Le jeu de contrastes entre les plans et les couleurs contribue à une atmosphère à la fois austère et énigmatique. L’œuvre semble interroger la nature de la perception et la possibilité de saisir lessence dun objet ou dune personne à travers une simplification radicale.