1923 Nu Е mi-corps Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1919-1930

Lœuvre présentée est une étude nu féminin, de format mi-corps, réalisée dans une palette de bruns et de sépias. On observe un dessin au crayon et à la gouache, manifestement esquissé avec une certaine rapidité. La figure féminine est centrée, mais ne se situe pas au cœur dun espace défini, plutôt floue, évoquant une impression démergence plutôt que de présence affirmée.
Lartiste a choisi de représenter la femme de trois-quarts, le visage tourné vers la gauche, avec un regard qui semble à la fois pensif et légèrement mélancolique. La pose est complexe, la femme appuyant une main derrière la tête, lautre se portant sur le flanc. Cette attitude suggère une introspection, une pose nonchalante qui peut aussi traduire une certaine vulnérabilité. Les épaules sont légèrement voûtées, renforçant cette impression de retrait.
Le traitement du corps est loin dêtre idéalisé. Les contours sont hésitants, les formes sont suggérées plutôt que définies, et lon perçoit une certaine fragilité dans la musculature. Labsence de détails précis, notamment au niveau du visage, accentue le caractère de l’étude. Larrière-plan, uniformément teinté, ne distrait pas de la figure principale et semble contribuer à son isolement.
On peut y déceler une tension entre la sensualité du sujet et une certaine retenue, voire une pudeur. Le choix des couleurs terreuses, loin de l’éclat habituel des nus, renforce une atmosphère intime, presque méditative. Lœuvre ne semble pas viser une célébration du corps, mais plutôt une exploration de létat desprit, de la solitude, ou dune introspection silencieuse. L’ensemble dégage une aura de mélancolie subtile, soulignant l’aspect psychologique plutôt que purement esthétique du sujet. Il ne s’agit pas tant de représenter la beauté du corps que dexplorer lémotion quil peut exprimer.