1928 Baigneuses au ballon Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1919-1930

Cette œuvre monochrome, dun format vertical prononcé, présente une scène de plage fragmentée et déstructurée. Lœil est immédiatement attiré par une cabane de plage, représentée de manière angulaire et simplifiée. Son architecture, bien que reconnaissable, est traduite en formes géométriques imbriquées, créant une impression dinstabilité et de désorientation.
En premier plan, lartiste a disposé trois figures féminines, probablement des baigneuses, assises sur des chaises plieuses. Ces silhouettes sont réduites à lessentiel, presque squelettiques, et semblent perdre de leur substance dans la lumière crue. Elles ne communiquent aucune émotion identifiable ; leur posture est passive, voire résignée. On perçoit un certain malaise dans cette immobilité forcée.
Le ciel, suggéré par des traits horizontaux brisés, est uniforme, dénué de nuages ou dautres éléments qui pourraient apporter une sensation de profondeur. Labsence de perspective conventionnelle contribue à leffet de compression de lespace, renforçant limpression denfermement et de claustrophobie.
La composition générale laisse transparaître un sentiment de mélancolie et disolement. Les formes disjointes, la palette chromatique limitée et latmosphère pesante évoquent une rupture avec la réalité et une exploration des états dâme. On peut y déceler une réflexion sur la fragilité de lexistence et la perte dinnocence. Le ballon, à peine esquissé au-dessus de la cabane, semble symboliser une joie enfantine, maintenant lointaine et inaccessible.
Le dessin, réalisé avec un trait énergique et nerveux, souligne la tension et lincertitude qui émanent de la scène. La facture même du dessin, sans fioritures ni embellissements, renforce limpression de brutalité et de sincérité émotionnelle. Lœuvre, dans son ensemble, apparaît comme une interrogation sur la condition humaine, une méditation sur le deuil et la perte, et une exploration des limites de la représentation.