1922 Verre, bouteille, poisson sur un journal Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1919-1930

Lanalyse de cette œuvre révèle une composition fragmentée, typique dune approche cubiste. On observe une nature morte déconstruite, où les objets familiers sont réduits à des formes géométriques et des facettes angulaires. Un verre, une bouteille et ce qui pourrait être une représentation stylisée d’un poisson semblent coexister sur un support évoquant un journal.
L’artiste a décomposé les formes, les superposant et les recomposant dans un espace ambigu. La perspective conventionnelle est abandonnée au profit dune multiplicité de points de vue simultanés. La palette chromatique est restreinte, dominée par des tons terreux – ocres, bruns, rouges – contrastant avec des touches de bleu plus froides. Cette juxtaposition crée une tension visuelle, renforçant le sentiment de désorientation et de fragmentation.
Le journal, suggéré par larrière-plan texturé, introduit une dimension narrative implicite. Il pourrait évoquer le passage du temps, la mémoire, ou encore linfluence des médias sur la perception de la réalité. Le poisson, figure symbolique associée à labondance et à la vie, apparaît ici déformé et intégré dans le puzzle géométrique, suggérant peut-être une perte de sens ou une transformation de la réalité.
Au-delà de la simple représentation dobjets, lœuvre semble explorer les limites de la perception et de la représentation. Elle questionne la nature de la réalité et la manière dont elle est construite par lesprit humain. La fragmentation des formes, la superposition des plans et lambiguïté de lespace invitent le spectateur à une interprétation active et personnelle. La signature discrète en bas à gauche, datant de 1922, ancre l’œuvre dans une période de bouillonnement artistique et dexpérimentation formelle.