1920 Guitare Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1919-1930

Lœuvre présentée se caractérise par une fragmentation géométrique prononcée. On observe une déconstruction de la réalité, où les objets sont réduits à des formes géométriques – triangles, rectangles, trapèzes – imbriquées les unes dans les autres. Une guitare, reconnaissable malgré sa simplification, est au cœur de cette composition. Son corps est représenté par un assemblage de surfaces ocre et marron, tandis que le manche et la rosace sont définis par des triangles jaunes et un cercle noir central.
Lensemble est encadré par un arrière-plan neutre, nuancé de gris et de beige, orné dun motif répétitif évoquant des lignes angulaires, presque des chevrons stylisés, qui renforcent le sentiment de structure et de construction. Cette juxtaposition de plans et de couleurs crée un effet de profondeur ambigu, où lespace semble à la fois comprimé et fragmenté.
Au-delà de la simple représentation dun instrument de musique, lœuvre suggère une réflexion sur la perception et la représentation de la réalité. La décomposition formelle pourrait être interprétée comme une tentative de saisir lobjet sous différents angles simultanément, reflétant une approche analytique et multidimensionnelle.
Il est possible de déceler une certaine mélancolie, une tonalité contemplative, dans cette simplification des formes. La guitare, symbole de musique et dexpression, est ici privée de son caractère expressif traditionnel, réduite à un assemblage de plans géométriques. Cela pourrait évoquer une forme de désillusion, une interrogation sur le pouvoir de lart à transcender la réalité brute.
Léquilibre de la composition, malgré sa fragmentation, est notable. Lartiste semble avoir maîtrisé lart dorganiser ces formes géométriques pour créer une harmonie visuelle, une sorte de nouveau langage pictural basé sur la déconstruction et la recomposition. La palette chromatique, bien que limitée, est subtile et contribue à latmosphère générale de lœuvre.