1939 Nature morte aux fruits Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1931-1942

Lœuvre présente une nature morte, exécutée en noir et blanc, qui dégage une atmosphère à la fois mélancolique et contemplative. On perçoit un agencement simple : des fruits, apparemment des pommes et des poires, reposent sur une surface drapée, peut-être une étoffe. Un pichet, à la forme singulière, se dresse à côté, complétant lensemble.
La composition est marquée par des contours prononcés et une simplification des formes. Labsence de couleur renforce le caractère austère de la scène, attirant l’attention sur la texture et le jeu dombres. Les fruits, représentés de manière concise, semblent à la fois palpables et distanciés, presque abstraits. Le drapé, quant à lui, crée un mouvement subtil, une ondulation qui adoucit la rigidité des autres éléments.
Lartiste a choisi une perspective légèrement élevée, ce qui donne une vue densemble de la nature morte. La date inscrite dans le coin supérieur gauche – 12.2.39 – est une information significative. Elle nous plonge dans le contexte historique de l’œuvre, à la veille de la Seconde Guerre mondiale. On peut donc envisager que cette simplicité et cette retenue ne soient pas seulement esthétiques, mais aussi le reflet d’une période d’incertitude et d’angoisse.
La nature morte, traditionnellement associée à la contemplation et à la méditation, prend ici une dimension particulière. Le silence de l’image, l’absence de couleurs vives, suggèrent une forme de recueillement, une invitation à la réflexion sur la fragilité de l’existence et la fuite du temps. Le pichet, avec sa silhouette particulière, pourrait être interprété comme un symbole de la conservation, de la mémoire, face à l’effacement.
En somme, lœuvre ne se contente pas de représenter des objets. Elle évoque un état desprit, une atmosphère de tension et de gravité, empreinte de lhistoire qui se prépare. La simplicité apparente du sujet cache une profondeur émotionnelle et intellectuelle significative.