1939 Femme assise 1 Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1931-1942

Dans cette œuvre, on observe une figure féminine, représentée de manière fragmentée et déconstruite, typique dune approche cubiste. Le visage, dominant la composition, est segmenté en plans de couleurs vives et contrastées : un jaune pâle surmonte un vert intense, soulignant une asymétrie marquée. Les traits sont stylisés, presque caricaturaux, avec un œil proéminent et un sourire crispé qui dénote une ambivalence émotionnelle.
La femme est vêtue dune étoffe aux couleurs turquoise et bleuâtres, drapée négligemment sur ses épaules, créant un effet de volume et de mouvement malgré la rigidité générale de la pose. Un chapeau violet, aux motifs géométriques, coiffe la tête, ajoutant à laspect théâtral et artificiel de la scène.
Un objet indistinct, peut-être une sculpture ou un fragment dinstrument de musique, est tenu dans la main gauche de la femme. Il se fond dans une forme sombre et anguleuse à sa droite, qui pourrait évoquer un personnage ou un élément décoratif supplémentaire.
Larrière-plan est constitué d’un fond rouge profond, orné de motifs géométriques répétitifs, ressemblant à des losanges stylisés. Cette arrière-plan intense crée un contraste saisissant avec la figure, accentuant son isolation et renforçant limpression détrangeté.
On perçoit, au-delà de lexploration formelle, une interrogation sur lidentité et la représentation de la femme. La fragmentation du visage pourrait suggérer une perte dintégrité, une déconstruction de limage féminine traditionnelle. Le sourire forcé, combiné à lexpression générale de malaise, laisse entrevoir une certaine souffrance, une tension palpable. Lœuvre semble donc explorer, à travers un langage visuel radical, les complexités et les contradictions de lexpérience féminine. Lambiance générale est empreinte dune mélancolie latente, renforcée par le caractère artificiel et distancié de la représentation.