1960 Centaure phallique Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1943-1961

Lœuvre présentée, en bronze doré, captive par son iconographie singulière et sa facture brute. On observe une figure hybride, mi-homme, mi-cheval, posée sur un socle sombre qui accentue sa présence. Le corps du centaure est stylisé à lextrême, réduisant les formes à des lignes angulaires et des volumes simplifiés. La tête humaine, dépourvue de détails faciaux précis, se résume à une sphère oblongue, donnant une impression de neutralité ou dabsence. Le torse est également réduit à sa plus simple expression, et les membres, à la fois humains et équins, sont représentés de manière schématique, presque caricaturale.
Ce qui frappe immédiatement, cest la présence dune forme phallique, stylisée et exacerbée, qui sélève de la partie inférieure du corps du centaure. Cette projection, accentuée par la couleur dorée et sa position dominante, constitue un élément central de lœuvre et en confère une dimension symbolique puissante. Au-dessus de cette figure, on distingue une sorte darc, également en bronze doré, qui semble pointer vers le haut et vers la droite. Cet arc, de par sa forme et son orientation, suggère un mouvement, une tension, une énergie dirigée.
L’ensemble de la composition évoque une certaine violence primitive, une force brute et instinctive. La simplification des formes, l’absence de finesse dans les détails, contribuent à cette impression. On perçoit une volonté de réduire l’humain et l’animal à leur essence, à leurs pulsions les plus fondamentales. Lor, matériau précieux et symbolique, renforce lidée de puissance, de désir et de vitalité.
Les subtexts sont multiples. L’œuvre semble explorer les thèmes de la virilité, de la sexualité et de la bestialité. Le centaure, créature mythologique représentant la dualité de la nature humaine (raison et instinct), devient ici le support dune interrogation sur les forces obscures qui nous animent. Larc, quant à lui, pourrait symboliser la direction de ces forces, la tension entre le désir et la contrainte. La simplification radicale des formes peut être interprétée comme une tentative de dépouiller lhumain de ses artifices, de révéler sa nature animale. Il est possible également de percevoir une critique de la civilisation, de son contrôle des instincts, et une célébration de la force brute et de lénergie vitale. Enfin, la facture artisanale, presque archaïque, renvoie à un monde pré-symbolique, à un âge dor où lhomme était plus proche de la nature.