1947 Femme au chapeau vert Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1943-1961

Dans cette œuvre, nous observons le portrait d’une femme, caractérisé par une déconstruction formelle marquée. Lartiste a fragmenté le visage en multiples plans géométriques, superposant des perspectives et des angles différents pour créer une représentation à la fois familière et étrange. Le visage, divisé en zones de couleurs distinctes – rouge, bleu, ocre – semble se dissoudre et se recomposer simultanément.
Le chapeau vert, dominant le sommet de la composition, participe à cette fragmentation spatiale. Il nest pas simplement un accessoire, mais une entité qui structure lespace autour du visage, contribuant à limpression de déséquilibre et de complexité. Les lignes noires, nettes et précises, délimitent ces formes géométriques, accentuant le caractère anguleux et fragmenté du sujet.
Lexpression de la femme est ambivalente. Un œil, représenté avec une intensité particulière, fixe le spectateur, tandis que l’autre est dissimulé dans lombre des plans superposés. Cette asymétrie, combinée à la présence de plusieurs visages superposés, suggère une exploration de la complexité de lidentité et de la perception.
La palette de couleurs, dominée par des tons chauds et froids en opposition, renforce le contraste entre les différentes facettes du personnage. Le fond ocre, uniforme et sans détails, isole la figure, concentrant l’attention sur le visage fragmenté.
Au-delà de la simple représentation dun portrait, lœuvre semble interroger la nature de la réalité et de la perception. On devine une tentative de saisir la multiplicité des perspectives et des émotions qui composent lexpérience humaine. La déconstruction du visage peut être interprétée comme une métaphore de la fragilité de lidentité et de la difficulté de la cerner de manière univoque. Le portrait, en tant que genre, est ici poussé à ses limites, devenant un espace dexploration formelle et psychologique.