1971 Femme assise (Jacqueline) Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1962-1973

Lœuvre présentée se caractérise par une déconstruction formelle et une palette chromatique restreinte, dominée par des nuances de brun, de gris et de blanc. On observe une figure féminine assise, représentée de profil, mais dont les traits sont fragmentés et distordus. Le visage, en particulier, est soumis à une simplification géométrique, avec des yeux disproportionnés et un nez stylisé qui savance de manière anguleuse. Une sorte de voile, ou de tissu drapé, recouvre partiellement la tête et le cou de la femme, ajoutant une dimension énigmatique à son expression.
Lartiste a employé une technique de superposition de plans, créant une impression de profondeur et de mouvement, mais aussi une certaine confusion visuelle. Les contours sont flous, les formes se chevauchent, et lespace environnant semble seffacer derrière la figure principale. Le fond, constitué de larges aplats de couleurs neutres, contribue à isoler le sujet et à accentuer son caractère introspectif.
Au-delà de la simple représentation dune femme assise, cette peinture semble explorer des thèmes plus complexes. Le regard, malgré son aspect étrange, suggère une certaine mélancolie, voire une souffrance silencieuse. La position de la femme, les mains jointes sur ses genoux, dénote une attitude de recueillement, peut-être de contemplation ou de résignation. Le voile, par ailleurs, peut être interprété comme un symbole de dissimulation, de mystère ou de protection.
Il est possible de déceler une tension palpable entre la fragilité de la figure féminine et la force des lignes qui la construisent. Lartiste semble vouloir saisir non pas lapparence physique de la femme, mais plutôt son état dâme, sa complexité intérieure. Lœuvre, par son abstraction et sa fragmentation, invite le spectateur à une réflexion sur la condition humaine, sur les masques que nous portons et sur les émotions que nous dissimulons. La composition, bien que déstructurée, maintient un certain équilibre, renforçant ainsi l’impression dune présence contemplative et indéfinissable.