1965 Paysage de Mougins 2 Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1962-1973

Lœuvre présentée déploie un paysage fragmenté, dune facture singulière. On observe une composition où le regard est immédiatement attiré par une ligne dhorizon haute, dominée par des montagnes aux contours abrupts et aux teintes bleues et turquoises, suggérant un relief puissant et une atmosphère sereine. Ces montagnes semblent sélever au-dessus dun ensemble de constructions, un agglomérat architectural dense et irrégulier.
L’artiste a choisi de représenter ce village comme une accumulation de formes géométriques simplifiées : cubes, rectangles, et cylindres, souvent décolorés en rose pâle ou en blanc cassé, sentrecroisant de manière apparemment aléatoire. Quelques touches de couleurs plus vives, comme le vert foncé et le bleu profond, ponctuent la palette, soulignant la présence de végétation et accentuant le contraste avec les bâtiments. Des arbres, stylisés en cyprès, se dressent verticalement, apportant une certaine verticalité à la composition.
La perspective est volontairement déformée, créant un effet de superposition et de fragmentation de lespace. Le premier plan est marqué par une bande horizontale de couleur sombre, évoquant peut-être le sol ou une zone dombre, qui renforce la sensation de profondeur et d’éloignement.
Au-delà de la simple représentation dun paysage, lœuvre laisse entrevoir une réflexion sur la relation entre lhomme et la nature, la ville et le paysage. Lagglomération bâtie, bien que présente, semble subordonnée à la puissance du relief montagneux. On perçoit une certaine tension entre lordre et la géométrie des constructions humaines et lirrégularité et la monumentalité de la nature. Le caractère fragmentaire de la composition pourrait traduire une perception subjective du réel, une tentative de saisir lessence dun lieu plutôt que sa simple apparence. Labsence de figures humaines invite à la méditation sur le paysage comme entité autonome, porteuse de sa propre histoire et de sa propre beauté. La palette de couleurs, à la fois douce et contrastée, renforce l’atmosphère à la fois paisible et mélancolique qui émane de cette œuvre.