1969 TИte dhomme 11 Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1962-1973

Lœuvre présentée déploie une composition fragmentée dun visage masculin. Lartiste a déconstruit les traits conventionnels, les juxtaposant de manière audacieuse. On distingue clairement une division du visage en plusieurs plans colorés : un côté est dominé par un jaune vif, presque solaire, tandis que lautre est marqué par un bleu turquoise, évoquant la mer ou le ciel. Le visage proprement dit, quant à lui, est rendu dans des tons gris et noirs, soulignant une expression à la fois mélancolique et intense.
Lœil, seul point de convergence véritablement centré, capte lattention. Son regard, légèrement inquiet, semble transpercer le spectateur. La moustache et la barbe, dessinées avec une certaine vivacité, ajoutent une touche de théâtralité à lensemble. Le col, représenté par des aplats rouges et blancs, suggère une certaine solennité, une posture formelle, voire une parodie de dignité.
La palette chromatique, bien que contrastée, nest pas chaotique. Les couleurs vives, le jaune et le bleu, semblent dialoguer avec les tons plus sombres du visage, créant une tension visuelle. Larrière-plan, dun gris neutre, permet de mettre en valeur la figure et renforce son caractère isolée.
Au-delà de la simple représentation dun visage, lœuvre semble explorer des thèmes de la dualité, de la fragmentation identitaire et de la complexité de lexpression humaine. Le jeu de couleurs et les distorsions des traits suggèrent une interrogation sur la nature de la perception et de la représentation. Linscription discrète, située en haut à droite, pourrait être interprétée comme une signature, ou comme un fragment de pensée, un commentaire sur le processus créatif lui-même. On perçoit dans cette œuvre une certaine mélancolie, une interrogation sur lexistence, exprimée à travers un langage visuel puissant et singulier.