1969 Chouette Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1962-1973

Lœuvre présentée se révèle être une sculpture céramique, dont la forme générale évoque un buste stylisé. On y distingue clairement la représentation dune chouette, bien que celle-ci soit traitée de manière non conventionnelle. Le corps de lanimal se fond dans la structure même du vase, créant une unité formelle singulière.
Lartiste a privilégié une palette de couleurs restreinte, dominée par des nuances de beige, de brun et de noir. Ces teintes terreuses confèrent à lobjet une dimension organique et brute. Les aplats de couleur, appliqués de manière spontanée et gestuelle, suggèrent une certaine imprécision, voire une intention de capturer lessence même de la chouette plutôt quune reproduction fidèle. Les contours sont flous, les traits simplifiés, ce qui renforce limpression dune interprétation personnelle et subjective.
Le visage de la chouette, bien que reconnaissable grâce à ses grands yeux ronds, est réduit à lessentiel. On décèle une expression mystérieuse, presque contemplative, accentuée par la forme spiralée d’un des yeux, comme un regard perdu dans ses pensées. La présence de ce motif suggère une dimension symbolique, évoquant peut-être lintuition, la sagesse ou la connaissance occulte, des attributs traditionnellement associés à la chouette.
Lensemble de la composition suggère un dialogue entre la forme utilitaire du vase et la figure animale. Lintégration de la chouette dans la structure du récipient pourrait symboliser lharmonie entre la nature et lartisanat, ou encore une réflexion sur la fonction de lobjet et sa capacité à transcender son usage premier pour devenir un objet dart. Le contraste entre la surface mate de la céramique et le fond sombre contribue à mettre en valeur la sculpture et à renforcer son impact visuel. Il est possible dy voir une interrogation sur la fragilité de la beauté et la permanence de la nature.