1971 Buste de femme 1 Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1962-1973

Lœuvre présente un buste de femme, traité dune manière qui déconstruit les conventions de la représentation réaliste. On observe une fragmentation du visage, avec des traits disproportionnés et décalés. Le nez, long et fin, sétend verticalement, tandis que les yeux, grands et expressifs, semblent regarder au-delà du spectateur, empreints dune certaine mélancolie ou introspection. La bouche, réduite à une simple fente, ne révèle rien de létat émotionnel de la figure.
Les couleurs sont vives et contrastées. Un fond vert, oscillant entre des nuances éclatantes et plus sourdes, encadre le visage. Des touches de jaune et de rose suggèrent une auréole ou un halo autour de la tête, conférant à la figure une présence presque sacrée, bien que cette impression soit aussitôt nuancée par la déformation des traits. La robe, rendue par des aplats de rouge et de blanc, est structurée par des lignes géométriques angulaires, contribuant à limpression générale de simplification et de stylisation.
Labsence de détails réalistes et la déformation des proportions suggèrent une exploration de lessence même de la féminité, plutôt quune tentative de reproduction fidèle dun portrait. On perçoit une volonté de saisir une émotion, un état desprit, à travers la déconstruction de l’image conventionnelle. L’usage de lignes fines et blanches pour souligner le contour du visage et des vêtements renforce cette impression de fragilité et de tension.
Lensemble de lœuvre évoque une certaine solitude et une introspection profonde. La femme représentée semble absorbée dans ses pensées, distante du monde extérieur. La composition, bien que simplifiée, est équilibrée et harmonieuse, créant une impression de calme et de sérénité malgré la déformation des traits. On ressent une tension entre la simplification formelle et la profondeur émotionnelle suggérée, une dualité qui confère à lœuvre sa richesse et son mystère.