1966 Femme assise de profil Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1962-1973

Lœuvre présentée nous dévoile une figure féminine, saisie en profil, dans une composition à la fois dépouillée et expressive. On observe une femme assise, dont le regard est dirigé vers la gauche du cadre. Son corps, rendu par des lignes amples et quelques ombres, suggère une posture nonchalante, voire contemplative.
Lartiste a privilégié une simplification géométrique des traits. Le visage est marqué par un nez particulièrement long et prononcé, dominant presque lensemble du portrait. Ce trait, stylisé à lextrême, attire lattention et peut être interprété comme une déformation volontaire, une manière de déconstruire les conventions de la représentation réaliste. Les cheveux, sombres et volumineux, encadrent le visage et contribuent à limpression de densité.
La femme tient dans sa main une pipe, quelle semble manipuler avec une certaine attention. Cet objet, traditionnellement associé à la masculinité, introduit une tension intéressante dans limage. Le geste de fumer peut être vu comme une affirmation d’indépendance, une transgression des normes sociales. La présence de la pipe pourrait également symboliser un moment de réflexion, une pause dans le flux du temps.
Un collier de perles, délicatement esquissé, orne le cou de la femme, ajoutant une note délégance et de raffinement à la scène. Larrière-plan est minimaliste, constitué dune large surface blanche qui isole la figure et concentre lattention du spectateur sur elle.
Au-delà de la simple représentation dune femme, cette œuvre semble explorer les thèmes de lidentité, de la solitude et de la condition féminine. Le regard absent, la posture détendue, la présence de la pipe, tout concourt à créer une atmosphère de mélancolie et dintrospection. Lartiste ne cherche pas à nous offrir un portrait réaliste, mais plutôt une suggestion, une impression, un fragment de vie saisi dans linstant. La composition, volontairement brute et expressive, laisse une grande place à linterprétation et invite le spectateur à méditer sur le sens de lœuvre.