1967 Homme et femme nue 4 Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1962-1973

Lœuvre présente un agencement inhabituel de figures humaines, déconstruites et réassemblées avec une apparente absence de souci de proportion réaliste. On observe une femme nue, dominant la composition par sa taille et sa position centrale. Son corps, peint dans des tons froids de bleu et de gris, est volumineux et ses traits sont expressifs, traduisant une mélancolie ou une introspection profonde. Ses yeux, largement ouverts, semblent fixer un point au-delà du spectateur, suggérant une distance émotionnelle ou une méditation solitaire.
À sa gauche, une autre figure, plus petite, semble se recroqueviller. Elle est drapée dans une robe blanche et rouge, et son visage est simplifié à une expression de tristesse ou de résignation. La relation entre ces deux personnages est ambiguë : est-ce une scène de proximité, dintimité, ou plutôt un espace de séparation et disolement ?
Le fond de la peinture est constitué dune surface jaune vibrante, traitée en aplats larges et énergiques. Cette couleur chaude contraste vivement avec les tons froids des figures, accentuant leur caractère mélancolique et renforçant limpression dune scène onirique ou symbolique.
Lensemble de la composition suggère une exploration des thèmes de la condition humaine, de la solitude et de la fragilité émotionnelle. Labsence de contexte narratif précis invite à une interprétation subjective, laissant le spectateur libre de projeter ses propres significations sur lœuvre. Le style, caractérisé par des formes angulaires et des couleurs contrastées, témoigne dune volonté de déformer la réalité pour exprimer des émotions et des états psychologiques complexes. On pourrait y déceler une interrogation sur la sexualité, la vulnérabilité et lidentité, le tout enveloppé dune atmosphère de rêverie et dintrospection. La date inscrite dans le coin supérieur droit, 15.10.67, donne un ancrage temporel à lœuvre, sans pour autant en lever le voile de mystère.