Models 2 Konstantin Andreevich Somov (1869-1939)

Lœuvre présentée se révèle être une série détudes de figures féminines, réalisées à laquarelle ou au crayon dune facture délicate. La composition, divisée en quatre parties distinctes, offre une exploration de la forme humaine sous différents angles et postures.
En haut, trois figures féminines se succèdent. La première, vue de face, est représentée avec une certaine retenue, lattention du regard suggérant une introspection. La seconde figure est observée de dos, mettant en évidence la courbe du dos et des hanches, une attention particulière étant portée au rendu de la musculature. La troisième, assise, arbore une expression plus assurée, avec un regard direct qui engage le spectateur.
La facture du dessin, avec ses traits rapides et légers, suggère une recherche de la spontanéité et de la capture de linstant. Labsence de couleurs vives ou de détails superflus permet de se concentrer sur létude de la forme et du volume.
En bas, une quatrième figure, couchée, occupe une portion inférieure de lespace. Cette posture, plus vulnérable et décontractée, contraste avec la verticalité et la présence affirmée des figures supérieures. La ligne générale de la silhouette est marquée par une fluidité douce, soulignant la souplesse du corps.
On perçoit dans cette composition une volonté de déconstruire la figure humaine, de lanalyser sous différents angles pour en saisir les proportions et les volumes. Il ne sagit pas ici dune représentation idéalisée, mais plutôt dune observation attentive et méthodique.
Lensemble suggère une démarche académique, une exploration des fondements de lanatomie et du dessin, mais aussi une sensibilité particulière à la beauté du corps féminin. Labsence de contexte narratif laisse le champ libre à linterprétation du spectateur, qui peut se concentrer sur la pureté de la forme et la qualité du trait. Le recours à des tons neutres renforce cette impression détude objective, dénuée de toute intention décorative ou émotionnelle excessive.