Ofrenda a Venus Titian (Tiziano Vecellio) (1488/90-1576)

Description du tableau La fête de Vénus de Titien Vechellio

Les sujets mythologiques et bibliques occupent une place importante dans l’œuvre de l’artiste. Cependant, sa profonde connaissance des questions de psychologie lui a permis de créer des images remarquablement vivantes et réalistes.

" La fête de Vénus " est l’un des trois tableaux conçus comme un cycle, commandé par le duc Alfonso d’Este. Les toiles étaient destinées à être placées dans le bureau en albâtre de sa résidence. Cela se reflète dans la composition, où la figure de la statue de Vénus a été déplacée vers la droite, permettant à l’œil de se concentrer sur les cupidons et le paysage derrière eux.

Les couleurs vives, l’étonnante plasticité de chaque figure et la masse de détails minutieux créent une image remarquablement réaliste. Une histoire fictive se transforme sous vos yeux en une mise en scène quasi domestique. On a l’impression que chaque personnage du tableau vit réellement, s’amuse et profite de la beauté et de la splendeur de la nature. Chaque figure infantile est mise en valeur à l’aide de la lumière et de l’ombre, ils s’ébattent sur l’herbe parmi les pommes à poitrine rouge qui roulent. La bande bleue du ciel et les grands arbres qui bordent la gauche et la figure statique de la Vénus en marbre sur la gauche servent de toile de fond naturelle à la clairière.

Le contraste entre la pierre indifférente de la statue et la vie trépidante des Cupidons est souligné par les différentes nuances de la même couleur. La lueur sans vie de la statue qui observe l’action dans la clairière et les couleurs chaudes des cupidons baignant dans la lumière du soleil attirent le regard. Il vous pousse à regarder encore et encore dans une vaine tentative de percer le secret de l’art du grand artiste de la Renaissance.