Le film "Sign of trouble" (1986, Belarusfilm)

Nous voulons vous prévenir à l’avance: si vous allez au cinéma pour vous "détendre" ou "passer du temps", n’allez pas à cette photo. Si vous êtes fatigué et de mauvaise humeur, restez chez vous. Parce que vous avez un travail difficile - l’empathie. Bon gré mal gré, vous devrez supporter une partie de la souffrance des héros et les aimer - Stepanida et Petrok - dans leur vilain labeur paysan quotidien, dans leur victoire totalement "pas héroïque" sur les circonstances, sur la guerre…

Il m’est difficile de lire la prose de Vasil Bykov, comme si vous marchiez pieds nus sur des pierres acérées, car la guerre de Bykov est sang, sueur, douleur, saleté, horreur et toujours indispensable, ascension morale infatigable et douloureuse de chaque héros à son propre Golgotha. Regarder des films remplis de tragédies douloureuses basées sur les œuvres de l’écrivain (il y en a déjà beaucoup - «Alpine Ballad», «Obelisk», «Third Rocket», «Wolf Pack») - n’est également pas facile, même si le réalisateur est en essayant d’alléger légèrement la réalité amère et amère. Lorsque ce qui est écrit par Bykov est traduit dans le langage de l’écran par un artiste d’une telle envergure que Larisa Shepitko («Ascension»), la sympathie initiale qui déchire l’âme et l’empathie avec le protagoniste s’inscrivent dans une autre catégorie, celle de la moralité supérieure.. Et nous n’osons pas nous plaindre de Sotnikov, nous allons au martyre, car son acte et lui sont déjà plus élevés que la souffrance, plus élevés que la mort elle-même.

Le «signe de trouble» est aussi l’histoire de l’ascension. L’ascension de Stepanida vers sa plus belle heure - jusqu’à la mort, à travers les épreuves du destin, du temps et des hommes. Travail excessif sur une pente stérile et abandonnée. Collectivisation, dépossession, injustice prétendument perpétrée au nom d’une juste cause. Et finalement, la guerre est le test le plus important. Une chaîne d’épreuves que seule la force de l’esprit humain peut supporter…

«Je crois que tout ce que j’ai tourné au cinéma et au théâtre a duré quinze ans, cher au travail de Bykov», les paroles du réalisateur Mikhail Ptashuk ressemblent à une déclaration d’amour et lui font porter une attention particulière à ce travail. J’aimerais certainement parler au téléspectateur des deux exigences obligatoires qu’il s’est imposées pour lui-même et l’ensemble de l’équipe. «Premièrement, aimer Stepanida, ce n’est pas simplement comprendre, mais aimer, jouir de sa plus petite joie et être offensé même pour sa négligence à son égard, sans parler de son ressentiment. Pour la justifier en tout… Nous ne sommes ni juges ni procureurs pour Stepanida, nous sommes ses enfants survivants. Et… observez le style de Bykov, le style de "vérité modeste". Un style qui, pour ainsi dire, raconte au spectateur: «Désolé, il y a des moments dans cette histoire qui sont désagréables à montrer, mais c’est vrai. Et tu es déjà un adulte - alors regarde bien et ne détourne pas le regard, n’aie pas peur. "

Le réalisme sans merci des scènes individuelles du film semblera inutile à quelqu’un. Mais seulement scrupuleusement et en détail, suivant la parole de Bykov, avec la plus grande sincérité, en transférant à l’écran les moindres détails de l’existence des héros, il était possible de réaliser une "vérité modeste" et une authenticité étonnante de ce qui se passait. Cependant, sans Nina Ruslanova, la situation aurait été complètement différente. Parce que, malgré l’exactitude de la mise en scène dans la création de l’atmosphère, du travail de la caméra et de l’excellent acteur (je tiens tout particulièrement à mentionner Gennady Garbuk, célèbre acteur de théâtre, lauréat du Prix d’État, dans le rôle de Petrok), le principal succès du film est Nina Ruslanova. dans le rôle de Stepanida. Ils écriront certainement beaucoup de détails sur ce rôle, car il s’agit sans aucun doute d’une nouvelle étape dans le travail de Ruslanova elle-même et, peut-être, de l’image féminine la plus significative et la plus intéressante au cinéma de ces dernières années.

D’après le roman de V. Bykov

Chichov Garik Aleksandrovich