La plage de Trouville, Claude Monet:
analyse
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La description
Nom : La plage de Trouville (1870)
Artiste : Claude Monet (1840-1926)
Moyen : Peinture à l’huile sur toile
Genre : Peinture de paysage
Mouvement : Impressionnisme
Lieu : Wadsworth Atheneum, Hartford CT
Pour une interprétation d’autres images des 19e et 20e siècles, voir: Analyse des peintures modernes (1800-2000).
Comprendre l’art
Pour une appréciation de
paysages célèbres par des peintres impressionnistes
comme Claude Monet, voir:
Comment apprécier les peintures.
L’impressionnisme français concernait principalement la capture sur la toile de «moments» ou d ’«impressions» de la lumière du soleil et Couleur, ce qui nécessitait une maîtrise de peinture en plein air ou dessin dans les huiles. Son principal représentant était Claude Monet, tandis que d’autres importants Peintres impressionnistes inclus Camille Pissarro (1830-1903), Alfred Sisley (1839-1899) et Renoir (1841-1919). Un des moins connus mais néanmoins néanmoins extrêmement intéressant de Monet Peintures impressionnistes était la plage à Trouville. Un chef d’oeuvre de art moderne, il illustre la focalisation de l’impressionnisme sur des scènes de tous les jours, dépourvues de toute importance. (Remarque: voir: Caractéristiques de l’impressionnisme : 1870-1920.)
Monet a peint The Beach à Trouville à l’été 1870, alors que lui et sa première épouse, Camille Doncieux (sa maîtresse depuis 1865), étaient en lune de miel dans la ville, une station balnéaire prisée de la côte normande. La peinture représente Camille (à gauche) et Madame Boudin, épouse de son mentor Eugène Boudin (1824-1898), à la plage, leurs parasols jettent des visages dans des ombres sombres. La peinture marque une transition entre le début de Monet peinture de la figure à ses sujets matures et paysagistes et démontre sa maîtrise de la peinture en plein air – une aptitude qui en fait un des meilleurs artistes de tous les temps.
L’esquisse ultime en plein air (dans la peinture sont des grains de sable qui ont soufflé sur la toile), Monet a exécuté The Beach à Trouville rapidement et à petite échelle, ne dévoilant que les formes principales et les notes de couleur de la scène.
Mais en ce moment de brise au bord de la mer se cache l’essence de l’impressionnisme – un bref instant de soleil et de couleur capturé sur une toile. Aucune des deux figures ne fait l’objet de beaucoup d’attention, leur visage est simplement noté. Camille, son visage masqué par son parasol, regarde au milieu, apparemment ennuyée – son œil est un triangle brun dans un visage couleur chair. Madame Boudin, quant à elle, est plus "correcte". Elle est vêtue de noir et porte un parapluie noir. Toute son attention est concentrée sur son livre ou ses broderies. Son col blanc serré et sa pose générale suggèrent une retenue auto-imposée. En revanche, Camille est vêtue d’une tenue blanche et ample et tient en l’air un parasol blanc. Elle surpasse son compagnon, ainsi que le temps incertain et venteux. Sûrement un moment de bonheur pour son nouveau mari.
Monet a dérivé le coup de pinceau brusque et relativement traditionnel Palette de couleurs du 19ème siècle de cette peinture précoce du travail de peintres réalistes comme Gustave Courbet (1819-1877), les artistes de la École de Barbizon et les techniques de plein air de Boudin et Johan Barthold Jongkind (1819-1891). Monet a par la suite abandonné l’utilisation de contrastes sombres et clairs, pour créer une impression de profondeur et de volume grâce aux seules relations de couleur. Il a enrichi sa palette de couleurs vives en peignant sur des toiles préalablement apprêtées avec des tons de blanc ou de beige clair.
La peinture rapide de Monet sur cette image de bord de mer contraste totalement avec Beach Scene (1876-77, National Gallery, London) de Edgar Degas (1834-1917), qui est une composition complètement formelle, dont la plupart a probablement été mise en place dans le studio. Exposé à la troisième exposition impressionniste en 1877 – voir Expositions impressionnistes à Paris, pour plus de détails – le travail de Degas montre l’ampleur du mouvement impressionniste. (Remarque: pour plus d’informations, veuillez consulter: Peinture de paysage impressionniste : 1870-1900.)
Explication d’autres peintures de Monet
NOTE: Pour l’histoire de l’impressionnisme français et des artistes qui l’ont commencée, veuillez consulter notre série en 10 parties commençant par: Impressionnisme: origines, influences .
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