Soirées d’orgue à Kuskovo. "Éclat et profondeur" Automatique traduire

Complexe dans sa conception, l’orgue étonne invariablement par sa variété presque infinie de possibilités, et le virtuose de l’organiste jouant simultanément sur plusieurs claviers pour les mains et sur le clavier pour les jambes, la maîtrise de nombreux registres-timbres surprend et ravit les auditeurs. Mais, en même temps, l’orgue a aussi l’image d’un instrument porteur de profondes significations religieuses. Le programme Brillance et profondeur est conçu pour démontrer ces deux facettes de l’instrument de musique le plus ancien. Il sera présenté le 11 mars à Kuskovo par la célèbre organiste Maria Lesovichenko.

Le concert s’ouvrira sur un cycle en trois mouvements de Toccata, adagio et fugue, l’un des chefs-d’œuvre de Jean-Sébastien Bach (1685-1750).

Une Toccata virtuose avec un luxueux solo de pédale, un Adagio priant et une Fugue originale exigent une grande habileté de la part de l’interprète.

L’une des œuvres les plus brillantes de l’époque baroque, le Concerto pour deux violons solos d’Antonio Vivaldi (1678-1741), arrangé pour orgue par Johann Sebastian Bach, démontre avec brio les capacités techniques de l’orgue et de l’interprète.

La Passacaglia de l’Autrichien Georg Muffat (1653-1704) est l’un des meilleurs exemples de ce genre - des variations basées sur une ligne de mouvement basse-ostinato à répétition continue, écrite pour être jouée au clavecin ou à l’orgue et exécutée uniquement à la main.

Mais la célèbre «Asturies» (du cycle «Suite espagnole») d’Isaac Albeniz (1860-1909), composée à l’origine pour piano, arrangée pour orgue, est une pièce dans laquelle le jeu de pieds virtuose est utilisé de manière très convaincante comme technique d’interprétation principale.

La célèbre œuvre du compositeur français Cesar Franck (1822-1890) "Prélude, Fugue et Variation" ouvre une autre page du répertoire pour orgue - romantique, incroyablement touchante, mais dans la tradition de la musique d’orgue baroque, tandis que la toccata du " Gothic Suite" (1895) Leon Boelman (1862-1897) est un excellent exemple de la musique d’orgue française romantique tardive. Des cathédrales majestueuses aux flèches dirigées vers le ciel, ornées de sculptures en pierre et de gargouilles prennent vie dans cette musique.

Le concert se terminera par la monumentale Passacaille, remplie de nombreux symboles, de Jean-Sébastien Bach - un chef-d’œuvre absolu de ce genre et de la musique d’orgue en général.

Maria Lesovichenko est lauréate de nombreux concours internationaux d’orgue importants, tels que le Concours ML Tariverdiev, le Concours VF Odoevsky, le Concours Soli Deo Gloria et bien d’autres.

Se produit constamment en tant qu’organiste de concert en Russie, ainsi qu’au Kazakhstan, en Lettonie, en Espagne, en Autriche et aux Pays-Bas.

Il enseigne au Collège F. Chopin de Moscou, où il enseigne une classe d’instrument supplémentaire pour pianistes (orgue).

Pendant de nombreuses années, elle a joué et organisé des performances de ses collègues à la Pushchino House of Scientists, où l’instrument personnel de Maria, l’orgue électronique Viscount, est installé. En août 2022, Maria a initié les Stars sur le festival d’orgue d’Oka à Pushchino.