"Promeneurs et impressionnistes. Sur le chemin du XXe siècle"

Exposition «Promeneurs et impressionnistes. Sur le chemin du XXe siècle»préparé pour le XXXVIIe Festival international d’art musical«Les soirées de décembre de Svyatoslav Richter». Traditionnellement, le conservateur du projet est le président du musée Pouchkine. AS Pushkina Irina Aleksandrovna Antonova. Cette exposition s’inscrit dans la continuité de la stratégie d’exposition à long terme du musée, fondée sur un dialogue entre l’art occidental et russe. Les œuvres exceptionnelles des vagabonds et des impressionnistes issues des collections des plus grands musées de Russie sont présentées dans un même espace d’exposition. Deux des plus grands phénomènes de la culture artistique du XIXe siècle sont comparés. Les points de vue artistiques et stylistiques du travail des vagabonds et des impressionnistes divergent souvent, mais on peut y trouver des parallèles et des points de contact inattendus.

L’exposition comprenait environ 80 œuvres. Parmi celles-ci figurent des œuvres de maîtres des XIXe et XXe siècles, des peintures et des œuvres graphiques d’artistes français et russes de la collection du musée Pouchkine. AS Pushkin, le travail des vagabonds de la collection de la Galerie d’Etat Tretiakov, du Musée d’Etat russe à Saint-Pétersbourg et d’autres musées.

L’exposition «Wanderers et impressionnistes. Sur le chemin du XXe siècle»- publication scientifique de la plus grande historienne de l’art, Nina Alexandrovna Dmitrieva (1917-2003). La particularité de son approche scientifique était le désir de considérer l’art russe dans un contexte mondial, de montrer son originalité et sa place parmi les autres écoles européennes. L’article "Wanderers and Impressists" est le résultat de réflexions sur la formation en France et en Russie d’une génération d’artistes ayant des visions du monde différentes, inspirées par la lutte contre l’académisme et par différentes manières permettant de résoudre des problèmes similaires.

Sur la base de la pensée originale du chercheur, le groupe de conservateurs crée dans l’espace muséal un véritable reflet du processus culturel unifié, montre le contexte général de la vie artistique de la Russie et de la France au cours du dernier quart du XIXe siècle et met en corrélation deux phénomènes importants. leurs représentants les plus éminents à titre d’exemple. Lors de l’exposition, le spectateur verra des comparaisons de peintures d’Eduard Manet et de peintures de Ilya Repin et Vladimir Makovsky, Alfred Sisley et Alexei Savrasov, Valentin Serov et Pablo Picasso, Nikolai Yaroshenko et Pierre Auguste Renoir, Mikhail Vrubel et Henri de Toulouse-Lautrec.

Les salles d’exposition présentent également les œuvres célèbres des post-impressionnistes: Paul Cézanne, Vincent van Gogh et Paul Gauguin. Ces maîtres n’étaient pas unis par un programme commun ni par la méthode artistique, mais ils étaient contemporains des impressionnistes, de leurs "étudiants".

Exposition “Wanderers and Impressists. Sur le chemin du XXe siècle»poursuit une série de projets consacrés aux aspects d’influences mutuelles, de parallèles et de dialogues dans les œuvres d’artistes de différentes époques et de différents pays. Parmi les exemples les plus frappants de telles expositions: «Moscou - Paris. 1900-1930 "(1982)," Moscou - Berlin. 1900-1950 "(1996)," Russie - Italie. À travers les âges. De Giotto à Malevich ”(2005),“ Les voix du musée imaginaire André Malraux ”(2016-2017).

Le programme du festival de musique "Les soirées de décembre de Svyatoslav Richter" en 2017 poursuit le thème principal de l’exposition. Les concerts présenteront des œuvres de Camille Saint-Saens, Claude Debussy et Maurice Ravel, qui ont appliqué le style et l’esthétique de l’impressionnisme à leur travail. En comparaison avec les œuvres de compositeurs français, la musique de Modest Mussorgsky, Alexander Scriabin, Igor Stravinsky et d’autres sera interprétée.

Irina Aleksandrovna Antonova, présidente du musée Pouchkine im. AS Pouchkine:

Dans le travail sur le projet de l’exposition, les efforts communs des spécialistes dans le domaine de l’art russe de la Galerie d’Etat Tretiakov et des conservateurs de la collection française du musée Pouchkine à eux. AS Pushkin visait à illustrer de manière convaincante les idées originales de NA Dmitrieva avec des œuvres de collections de musées. Tout d’abord, nous nous sommes appuyés sur les réflexions et les conclusions de Nina Dmitrieva pour affirmer que les deux directions artistiques étaient une forme spécifique de conscience créatrice caractéristique de cette période historique et qu’elles avaient toutes deux un impact sur le développement ultérieur de l’art. Et dans ce sens, ils font partie intégrante les uns des autres - une réflexion et une expression de la conscience publique d’une époque entière, de ses aspirations et de ses aspirations.

Une juxtaposition des œuvres de maîtres russes et français, de vagabonds et d’impressionnistes dans un même espace d’exposition est une démonstration vivante de deux des plus grands phénomènes de la culture artistique du XIXe siècle.

L’auteur de l’idée et du projet: Irina A. Antonova, présidente du Musée Pouchkine im. AS Pouchkine

GROUPE DE CURATEURS

Le musée Pouchkine à eux. AS Pouchkine:
Irina Nikiforova, chef du département des arts de l’Europe et de l’Amérique des XIXe et XXe siècles.
Anna Poznanskaya, chercheuse principale, département des arts, pays d’Europe et d’Amérique, XIX - XX siècles.
Natalia Avtonomova, responsable du département des collections personnelles.
Alla Lukanova, chef adjoint du département des collections personnelles.

Galerie nationale Tretiakov:
Tatyana Yudenkova, Chef du département de peinture de la seconde moitié du XIXe siècle - début du XXe siècle.
Olga Atroshchenko, département de peinture de la Nouvelle-Écosse de la seconde moitié du XIXe siècle - début du XXe siècle.

Exposants

Musée national des beaux-arts nommé d’après l’AS Pushkina, Moscou
Galerie nationale Tretiakov, Moscou
Musée d’Etat russe, Saint-Pétersbourg
Musée national LN Tolstoï, Moscou
Musée AM Gorki Institute of World Literature nommé d’après AM Gorky RAS, Moscou
Musée-appartement FM Dostoevsky Musée d’Etat d’histoire de la littérature russe, nommé d’après le VI Dalia (Musée littéraire d’Etat), Moscou
Musée des Beaux-Arts de Kalouga

Pierre Auguste Renoir. Portrait de Jeanne Samari. 1877. Le Musée national des beaux-arts nommé d’après l’AS Pouchkine

Vasily Ivanovich Surikov. Beauté sibérienne. 1891. Galerie nationale Tretiakov

Claude Monet. Petit déjeuner sur l’herbe. 1866. Le Musée national des beaux-arts nommé d’après l’AS Pouchkine

Eduard Manet. Zucchini. 1878-1879. Musée national des beaux-arts nommé d’après l’AS Pouchkine

Vladimir Egorovich Makovsky. Dans le restaurant. 1897-1914. Musée national des beaux-arts nommé d’après l’AS Pouchkine

Vincent Van Gogh. Les prisonniers marchent. Février 1890. Le musée national des beaux-arts porte le nom de l’AS Pouchkine