"À travers le verre ...". Exposition d’anniversaire d’œuvres de Lyubov Savelyeva Automatique traduire

Dans les salles de la galerie d’art MVK PAX Zurab Tsereteli (Prechistenka, 19), une exposition d’œuvres de l’artiste national de Russie, académicien de l’Académie des arts de Russie, maître reconnu des arts décoratifs Lyubov Savelyeva «Through Glass…» aura lieu. Le travail de LI Savelieva a été récompensé par de prestigieux prix et récompenses de diverses organisations nationales et internationales. Des œuvres ont été exposées à de nombreuses expositions russes et internationales, des concours, des colloques sur verre. Les œuvres de l’artiste sont présentées dans des collections des plus grands musées de Russie, des pays de la CEI, dans des collections de galeries aux États-Unis, en Belgique, au Danemark, en Grande-Bretagne, en Suède et dans d’autres pays européens, dans des collections privées.

L’exposition rétrospective anniversaire présente des œuvres de différentes années, des années 60 au présent. Le verre d’art, la céramique, le graphisme constituent une image intégrale d’un parcours distinctif lumineux dans l’art contemporain d’un maître intéressant. Le spectateur verra de nombreuses œuvres pour la première fois.

«Le verre est un matériau étonnant, je le perçois comme un espace spirituel dans lequel vous pouvez aller à l’infini», déclare l’artiste. L. Savelyeva a créé son propre monde d’images plastiques et picturales, toujours inattendues et surprenantes par leurs moyens d’expression. La capacité d’improvisation, un excellent sens du matériau sont la qualité la plus précieuse du talent du maître. Ses œuvres sont reconnaissables au premier abord, qu’il s’agisse d’œuvres de verre, de faïence, d’argile de feu, de peintures ou d’œuvres graphiques.

L, I. Savelyeva est né en 1940 à Moscou. Immédiatement après avoir obtenu son diplôme de l’école supérieure d’art et d’industrie de Moscou en 1966 (anciennement Stroganovskoye), elle participa activement aux expositions d’art. Ses professeurs étaient de merveilleux artistes, G. Antonova, B. Smirnov, S. Rodionova, V. Statun, qui y voyaient des choux de grand talent.

Les premières œuvres de L. Savelyeva ont été présentées à la verrerie d’art Dyatkovo. En 1974-1978, elle travaille à la verrerie Red May, où elle interprète en 1975 la composition plastique Sokolniki, devenue non seulement un point de référence dans le travail de l’auteur, mais elle détermine également une nouvelle direction artistique dans la fabrication du verre en Russie. Avec ce travail de référence, Savelyeva a créé une métaphore poétique de l’espace vitré, combinant des volumes creux et transparents avec des motifs fins, en utilisant la technique de la peinture à la main avec des peintures au silicate. À la suite de Sokolniki, des dizaines d’œuvres ont été créées («Terre», «Autoportrait dans l’espace», «Pool», «Deux»), dans lesquelles l’auteur développe sa version du micromonde en verre.

L. Savelyeva résout de nombreux sujets dans le vitrail. Les cycles de l’auteur «Fauteuils», «Mes contemporains», «Mes voisins», «Bonjour à la jeune tribu inconnue» et «A. Pouchkine ”sont largement connus. Savelyeva a réussi à développer et à poursuivre la tradition unique du verre plastique, initiée par le sculpteur VI Mukhina. Mourners est l’une de ses meilleures œuvres. Une expérience intéressante a été la création en 1999 d’un ensemble de vitraux pour le musée Tsaritsyno pour l’exposition «À la gloire de V. Bazhenov». L. Savelieva a été l’un des premiers à utiliser la technique du frittage et du pliage du verre pour créer une série de portraits de poètes et de proches - «F. Tyutchev "," A. Akhmatova "," Pouchkine "," N. Gogol "," Tatyana "et d’autres.

Dans les travaux des années 2010, L. Savelyeva fait référence à la méthode qu’elle a inventée consistant à combiner le verre avec du métal (cuivre). Des figures sculptées à la main dans des plaques de cuivre sont fusionnées dans le verre, où elles vivent dans leur espace («Angel», «People», «Mothers», 2013-2014).

Une partie importante de l’exposition est consacrée à l’art graphique du maître. Un phénomène artistique particulier a été la naissance du genre novateur de "poésie". Les poèmes et les dessins graphiques qui les accompagnent forment un tout indissociable, ce qui confère un pouvoir d’influence émotionnel particulier.

L’exposition donne une idée de la plus vaste gamme de recherches créatives d’un artiste remarquable et familiarise le spectateur avec l’une des pages les plus brillantes de l’art du verre d’auteur russe.

L’exposition est ouverte aux visiteurs du 9 juin au 5 juillet 2015