"Trois artistes de Saint-Pétersbourg". Exposition d’œuvres de Felix Volosenkov, Natalia Tsekhomskaya et Alexei Yarygin Automatique traduire

L’Académie russe des arts présente une exposition d’œuvres de la famille créative de Saint-Pétersbourg : Felix Volosenkov, Natalia Tsekhomskaya et Alexei Yarygin. L’exposition se compose de trois parties: "L’art slave moderne", "Quelque part dans le temps", "L’alchimie en couleur", et comprend environ 150 œuvres de différentes années.

Felix Volosenkov est un académicien de l’Académie russe des arts, un maître bien connu de Saint-Pétersbourg. Chacune de ses expositions est une histoire sur la liberté de l’artiste, la liberté du geste artistique, l’expansion de la volonté créatrice. Son art est une déclaration du besoin chaque seconde d’une nouvelle peinture dans la connaissance de l’infini, de la diversité divine. Volosenkov estime que sa peinture, son graphisme et son objet sont de l’art slave moderne. Auteur de sa propre mythologie, il pense que dans le nouveau siècle doit apparaître une nouvelle divinité, une pour l’homme et pour l’ensemble du monde vivant, dont le commandement principal sera une attitude humaine envers la nature.

Une grande érudition et le désir des formes lapidaires sont les qualités créatives inaliénables de l’auteur. Les chercheurs notent le caractère unique et organique de ses œuvres, qui ne peuvent être classées. «Sa peinture est le domaine de la redondance, une révolte sensuellement impitoyable et romantique contre les a priori. Ce sont les significations verbales-plastiques qui lui sont nécessaires, non réductibles ni au mot ni à l’image, c’est-à-dire au phénomène. Ironie et grotesque, énergie et émotion débridées, amour, trahison, sacrifice, miracle de la naissance et de l’être - tout est uni par l’élément de la créativité de F. Volosenkov. Pour lui, il n’y a pas de cercle strictement défini de sujets, ainsi que les différences entre peinture abstraite et figurative, technique traditionnelle et expérimentations innovantes. Tout ce que crée l’artiste est considéré par lui comme "

Natalia Tsekhomskaya "semble, parfois, être une funambule marchant le long d’un faisceau lumineux froid et se balançant au bord de toutes sortes d"entre" : entre visuel et a priori, esprit et sentiment, technologique et métaphysique", notent les chercheurs..

Notre monde est brut et matériel et en même temps mince, complexe, multiforme, interdépendant et fragile. Sur cette subtilité et fragilité du monde, sur le fait que debout sur un terrain accidenté, nous faisons partie du cosmos mystérieux, sur le fait que créer ou détruire quelque chose dans notre petite maison, nous changeons l’espace, influençons les événements, Natalia et raconte dans ses oeuvres. Ils sont réalisés selon la technique unique de sinographie et d’argentographie de l’auteur à l’aide de matériaux photographiques au bromure d’argent. Méthode d’argentographie - obtenir une image sans appareil photo en influençant l’émulsion photographique d’une certaine manière. "Sinographie" (du grec - "syn" - ensemble, et "graphus" - image) - la combinaison sur une feuille de papier photographique d’images imprimées à partir de plusieurs négatifs, à l’aide d’une matrice, dont la configuration porte une charge sémantique. Ensuite, selon la tâche, l’image est finalisée avec des peintures ou d’autres techniques, ou laissée en noir et blanc. Elle trouve cela très intéressant car les matériaux photographiques traditionnels (non numériques) ont des possibilités picturales uniques.

Alexey Yarygin croit que l’art est une fenêtre par laquelle la magie de la vie quotidienne pénètre dans notre maison, enrichissant la vie, la remplissant de mystère…

«Je suis profondément convaincu, dit l’auteur, que le monde dans lequel nous vivons est un mystère incroyable et magnifique. Et une personne n’est tout simplement pas capable de le résoudre. Après tout, chacun, même un tout petit morceau de ce monde, est déjà un autre Univers, avec sa propre vie, ses propres lois, ses propres expériences, sa propre mystique… En travaillant sur une image, l’artiste essaie de commencer une conversation avec l’Univers, et si tout va bien, l’Univers répond. Alors un dialogue s’établit entre eux, à la suite duquel l’Art naît dans le Monde. Souvent le spectateur ne le voit pas, car tout a son temps…".

Les toiles pittoresques de l’artiste, pleines de lumière, de mouvement, de significations profondes, une sorte "d’alchimie de la couleur", le langage de l’harmonie, des symboles, parlent de l’éternel, séduisant, mystérieux.

Felix Volosenkov - Artiste émérite de la Fédération de Russie, académicien de l’Académie des arts de Russie, président de l’Académie d’art contemporain de Saint-Pétersbourg Bessmertnykh, membre de l’Union des artistes de Saint-Pétersbourg de Russie, membre de l’Union des artistes italiens.

Né en 1944. Diplômé de l’Ecole des Beaux-Arts. A. Azimzade de la ville de Bakou a étudié à l’Institut polytechnique de l’Oural avec un diplôme en architecture, en 1970, il est diplômé de l’Institut d’État de musique, de théâtre et de cinématographie de Leningrad. Depuis 1977, F. Volosenkov travaille au théâtre, où il a conçu une cinquantaine de projets en Russie et à l’étranger (le Théâtre d’Art de Moscou, le Théâtre Mariinsky, le Maly Opera and Ballet Theatre de Saint-Pétersbourg, etc.). Les œuvres de l’artiste sont représentées dans les plus grandes collections de musées à Moscou, à Saint-Pétersbourg, dans de nombreux musées étrangers et dans des collections privées.

Natalia Tsekhomskaya est membre de l’Académie d’art contemporain de Saint-Pétersbourg Bessmertnykh, membre de l’Union des artistes de Russie, l’Union des photographes de Russie.

Elle est diplômée de l’école d’art du Collège. Mukhina, a étudié à l’Institut polytechnique de Leningrad avec un diplôme en physique expérimentale, en 1972, elle est diplômée de la Faculté d’architecture de l’Institut de génie civil de Leningrad, en 1978 - un cours de photojournalisme de l’Union des journalistes de l’URSS. 54 expositions personnelles de l’artiste ont eu lieu en Russie et à l’étranger. Elle participe à de nombreuses expositions collectives en Russie et dans le monde entier, Biennale internationale d’art contemporain, Foires internationales d’art contemporain. Les œuvres de l’auteur sont présentées dans des musées russes et étrangers et des collections privées.

Alexey Yarygin est membre de l’Union créative internationale des artistes, écrivains et musiciens (Soyouz I), membre de l’Association des artistes de Strasbourg (Association du Corbeau), membre de l’Union créative des artistes de Russie. Né en 1969. Diplômé de la Faculté de géologie de l’Université d’État de Leningrad, l’atelier de Felix Volosenkov de l’Académie d’art moderne de Saint-Pétersbourg. 56 de ses expositions personnelles ont eu lieu en Russie et dans de nombreux pays du monde. Participant à de nombreuses expositions collectives en Russie et à l’étranger, biennale internationale d’art contemporain, foires internationales d’art contemporain. Les œuvres sont présentées dans les collections de musées russes et étrangers, collections privées.