VLADIMIR MARKOVICH "TROUVER LE CHEVAL ROUGE" Automatique traduire

CTI "Factory" et EK Art Bureau présentent la première exposition personnelle du photographe Vladimir Markovich.

Diplômé de l’Institut de l’aviation de Moscou et chef de file de l’industrie de la musique, Markovich s’est tourné vers la photographie professionnelle en 2008. Il a rencontré son professeur principal à l’école de photographie moderne - Andrei Rogozin n’a pas seulement enseigné au maître des novices comment travailler avec la lumière, la sélection de photographies et d’expérimentations avec l’optique, mais a également aidé à trouver sa propre vision du monde et l’intuition de l’auteur. Au cours des dernières années, Vladimir Markovich a participé avec succès à des projets de groupe et à des compétitions internationales. En 2015, il est devenu le lauréat du concours de photos du portail Europuls, en collaboration avec la délégation de l’Union européenne en Russie, et a publié son premier album photo, Decorations.

L’exposition présentera des plans de différentes années sur les changements externes et existentiels de l’espace urbain, vus à travers le prisme de la lentille de l’auteur et son filtre émotionnel. Le nom du projet a été donné par l’une des œuvres. Cependant, pour l’auteur, le cheval rouge est avant tout un symbole de l’absurde et de la beauté, remontant aux traditions de l’avant-garde du monde.

Dans les photographies de Markovich, des ruines architecturales, des chantiers de construction abandonnés et des clôtures branlantes prennent une touche antique, faisant allusion à la valeur historique du passé. Parfois, ils cessent d’être perçus comme un objet créé par l’homme, imitant le paysage environnant, devenant littéralement un objet organique. L’effet d’un temps figé, la complétude sémantique des images et le système émotionnel subtil confèrent une expressivité esthétique particulière à la composition, quel que soit son scénario. Selon l’auteur, «cette étude de la ville est une recherche, donc parfois des images cryptées et les symboles de ses habitants apparaissent dans des cadres. Ici vous pouvez trouver un bon fantôme et un cheval rouge - les habitants cachés d’une ville déserte, se montrant parfois prudemment dans le cadre. "

En prévision de l’ouverture, la commissaire de l’exposition, Yulia Lebedeva, a déclaré: «Pour l’artiste lui-même, ces photos sont des témoins de l’expérience des changements de vie qui vous font jeter un regard neuf sur de nombreuses choses, voir la beauté en quelque chose Peut-être pas remarqué auparavant, concentrez-vous sur les détails, les subtilités et, enfin, sur un temps de récupération, mais, en tant que véritable résident de la métropole, vivez cet état avec la ville. "Le protagoniste de l’exposition est le vieux Moscou, qui a longtemps cessé d’être et a presque cessé d’être Moscou, c’est-à-dire qu’il s’agit d’une ville dont les façades sont recouvertes de filets, les trottoirs avec des clôtures. Vladimir Markovich est un poète. une clôture en métal et un maillage de bâtiment, des dalles en béton et un ruban de protection. Et peut-être est-il le premier auteur de notre photo à regarder ce Sobyan à Moscou en tant que poète», a commenté l’historien de la photographie, Mikhail Sidlin.

Poursuivant les traditions d’Alexandre Slyusarev et de Boris Savelyev, Markovich se tourne vers la photographie pure, étudie les formes des objets et leurs interactions - couleurs dansantes et harmonie des lignes, ondulations de reflets et tremblements d’ombres, transparence transparente et densité de densité,, explore le matériau de la vie à l’aide de la caméra.

Commissaire de l’exposition: Julia Lebedeva
Dates de l’exposition: 09.16.17 - 10.15.17, mar. - dim. 12h00 - 20h00
Lieu: Centre des industries créatives "Factory", Space 3’30 ",
Perevedenovsky per., 18, p., 3ème étage, entrée n ° 2

Aditionellement:

Aussi, à partir du 16 septembre, dans les locaux du Centre pour les arts contemporains, dans le cadre du programme parallèle de la Biennale internationale d’art contemporain de Moscou:
Expositions du programme “Ateliers d’usine. Session IV ":
Dmitry Kavko. «Impuissance acquise. (Utopia TC. Épisode IV);
Ala Hestanti. La vie secrète des peluches.

Projets de groupe:
«L’ABC de l’homéopathie: Ujigami XX - XXI», organisé par Alexandra Danilova, Alexander Zhuravlev, Elena Kuprina-Lyakhovich, Oleg Matrokhin;
"Cherry underground", commissaires Alexei Iorsh et Anna Russova.

Jusqu’au 16 septembre:
Expositions d’Alexander Raevsky «Univers 69» et d’Alexey Rumyantsev «Big Data» dans le cadre du programme «Ateliers d’usine. Session IV ";
Projet de groupe Strela, organisé par Anastasia Dorozhkina.

Depuis le 22 septembre, l’exposition du programme «Ateliers d’usine. Session IV ":
Karina Barabanova «Tout est clair avec vous» et Olga Bozhko. "Arc de Triomphe";
Projet de groupe situé en face de la côte, les conservateurs Kiveli Mavrokordopulu et Sasha Pevak.