Exposition de l’académicien de l’Académie russe des arts Alexei Nikolaevich Sukhovetsky

L’Académie russe des arts présente une exposition d’œuvres de l’artiste du peuple de la Fédération de Russie et académicien de l’Académie russe des arts Alexei Nikolaevich Sukhovetsky. Dans l’exposition, qui occupe la première suite des salles d’exposition de l’Académie, plus de 100 peintures et graphiques des dernières années révèlent pleinement la diversité thématique de l’œuvre du maître.

Aleksey Nikolaevich est un peintre né, il peut être comparé à un alchimiste qui combine des compositions de couleurs rares… Les œuvres de l’auteur se caractérisent par une concentration intérieure et une précision de composition stricte. Rassemblées, ses toiles ravissent et surprennent par une abondance de partitions de couleurs, mais la magie de leur impact réside dans des harmonies de couleurs exclusivement uniques.

Selon l’entrepôt de talents, Sukhovetsky est un symphoniste, ses peintures sont remplies d’un son de couleur spécial, qui résonne dans l’âme du spectateur comme un accord musical. Il travaille dans une gamme allant des panneaux d’oratorio au paysage de chambre et aux cycles de nature morte. Dans le même temps, la peinture réalisée par le maître sonne en cachette, excluant les contrastes tonals excessifs, et la forme se matérialise selon les lois du relief des couleurs, lorsque chaque spectre coloré est associé à une profondeur spatiale spécifique selon les lois de la chaleur. et la froideur et la complémentarité des relations de couleurs, difficiles et en même temps choisies avec précision parmi des nuances infinies. palette naturelle.

Sukhovetsky apprécie également à la fois la première nature - la nature et la seconde - l’art antérieur. Le goût artistique irréprochable qui lui est propre a été nourri par la culture du XVIIIe siècle, l’Empire, les quêtes de l’âge d’argent, les gardiens européens de la tradition classique d’Hubert Robert à Paul Cézanne, tradition enrichie par les expériences russes de Nikolai Krymov, Pyotr Konchalovsky, les quêtes formelles de Robert Falk. En tant que maître absolument moderne, il voit la continuité non pas dans les apparences de réimpression, mais dans les essences formant le style, ce qui lui permet de maintenir la ligne de la vision du monde classique.

Aleksey Nikolaevich est un "voyageur russe" vraiment observateur, dans ses expériences touristiques non superficielles, il est lié à Nikolai Karamzin et Pavel Muratov. Dans les voyages à l’étranger, il ressent subtilement la variabilité culturelle et typologique, héritant d’Alexander Ivanov une branche de citronnier, de Sylvester Shchedrin - des vignes peintes à la lumière, et avec ces signes de reconnaissance, il est intégré au mythe russe de " douceur de vivre". Cela ne l’empêche pas d’écrire avec un plaisir contrasté la grisaille normande ou les intrigues minimalistes-art-et-essai scandinaves.

De retour dans son pays natal, il déménage de Mourmansk à Kandalaksha, transit en plein air par Vyatka, Kostroma arrive en Khakassie, s’attardant dans le domaine de Pskov Pouchkine "refuges d’inspiration". Confirmant la "réactivité mondiale de l’âme russe", l’artiste aime avant tout Moscou sous ses aspects bizarrement paradoxaux. Se référant parfois à l’ancien héritage russe de Moscou, il préfère écrire des motifs architecturaux de style empire, modernes, et n’évite pas les excentricités high-tech masquées par des interférences lumineuses artificielles.

Sukhovetsky n’est pas seulement un Moscovite d’origine et de passion pour les vues et les panoramas de la capitale. Il est un digne adhérent de «l’école de peinture de Moscou», l’école du sentiment vivant, l’école de la nature, l’école qui honore la supériorité de la forme coloristique, l’école qui n’autorise passionnément que les maîtres significatifs, à qui Alexei Nikolaïevitch appartient, pour apporter leur intonation-mite à la consonance symphonique de la tradition créative de Moscou.

Le matériel a été préparé sur la base d’un article de Sergei Gavrilyachenko.

Sukhovetsky Alexey Nikolaevich est né en 1953 à Moscou. Il a reçu une éducation artistique classique, diplômé de l’école d’art de Moscou à l’Institut d’art d’État de Moscou (1971); puis l’atelier du professeur VG Tsyplakov à l’Institut d’art académique d’État de Moscou nommé d’après VI Surikov (1978). Depuis 1994, il enseigne à l’Institut d’État d’art de Moscou, depuis 2010, il est professeur au Département de peinture et de composition, depuis 2012, il dirige un atelier personnel de peinture de chevalet. Il est secrétaire du VTOO "Union des artistes de Russie" (1996) et membre du conseil d’administration de l’Union des artistes de Moscou. Il a reçu un certain nombre de prix et récompenses prestigieux, notamment: le prix de Moscou dans le domaine de la littérature et de l’art (2009), le prix du gouvernement de la Fédération de Russie (2018),