Exposition "Aquarelle et Email:
Fusions et Acquisitions"

De l’aquarelle à l’émail: 40 ans d’arts visuels.

L’exposition "Aquarelle et émail: fusion et absorption", qui révèle le cheminement artistique de l’artiste, allant d’un style de peinture à l’autre, est dédiée au 65e anniversaire de Tatyana Kozlovskaya et au 30e anniversaire de son travail dans l’art de l’émail.
L’exposition présente des œuvres créées selon deux techniques de peinture - aquarelles et miniatures sur émail chaud, inextricablement liées et se complétant mutuellement dans le travail de l’auteur.

Depuis ses études à l’Ecole d’Art, puis à la Faculté d’Architecture de l’Institut. IE Repin, Tatyana a donné son coeur à l’aquarelle. Pour elle, l’aquarelle est l’occasion d’exprimer une idée et une image créatives, de partager des impressions, de créer une composition dans laquelle l’état émotionnel de l’âme sera révélé.

Tatyana Kozlovskaya vit à Moscou depuis 1987. Le déménagement de sa ville natale de Saint-Pétersbourg à la capitale a coïncidé avec la perestroïka, qui modifie la vie du pays et le sort de ses habitants. Le passé architectural a cédé la place au présent de l’émail. L’auto-apprentissage sous cette forme d’art difficile - la peinture miniature sur émail chaud - s’est déroulé dans le processus de travail dans des coopératives de création qui créent des bijoux avec émail. Comprendre la technique de l’écriture et toutes les complexités du processus technologique pour un artiste qui se fixe des objectifs toujours plus ambitieux est sans fin. Et la technique de l’aquarelle fait écho et interpénètre la technique de l’écriture miniature sur l’émail chaud. 1996 marque pour Tatiana le début de l’étude des secrets de la peinture d’icônes, de la compréhension des caractéristiques stylistiques de l’écriture d’icônes en vieux russe et de sa transposition en miniature.

En 2004, Tatyana Kozlovskaya a été acceptée par l’artiste émailleur et artiste-designer dans l’une des meilleures sociétés de joaillerie en Russie - TF «Sirin». Le travail fascinant et complexe du miniaturiste a atteint un nouveau niveau. La société a donné à Tatyana l’opportunité de travailler avec les meilleurs joailliers de Moscou et d’améliorer tous les genres de miniatures: icône, portrait, paysage, peinture de bijoux volumineux (fleurs, bouquets, animaux). L’artiste a maîtrisé la technique de la peinture avec l’émail guilloché opalescent. Les couleurs multicolores, éclairées de l’intérieur par un jeu de lumière sur une surface guillochée en or ou en argent, se marient à l’éclat du métal et des pierres précieuses dans un bijou unique.

La technique de l’aquarelle a permis à l’artiste peintre en miniature de réaliser la transparence de la couche de peinture, des nuances subtiles et des transitions de couleurs douces. Et la miniature a introduit la précision et la sophistication des détails des éléments individuels de la composition à la manière de l’écriture à l’aquarelle, a permis de mettre l’accent sur le fond aéré caractéristique de l’aquarelle.

Le thème de prédilection et la source d’inspiration inépuisable de l’artiste - les fleurs - ont constitué la base des œuvres présentées au public. Toutes les œuvres protégées par le droit d’auteur sont unies par l’exactitude du dessin, le respect de la nature et, en même temps, la facilité et la liberté d’expression.

Tatyana Kozlovskaya a reçu la médaille d’argent de l’Union créative des artistes de Russie "Pour sa contribution à la culture russe" et a reçu l’Ordre de Vasily Ivanovich Zuev, peintre miniature de Fabergé, pour de nombreuses années d’activité créative fructueuse dans le domaine de la peinture miniature, propagande de la patrimoine artistique de Carl Faberge et du miniaturiste de cour V. AND. Zueva (1870-1941).

Les œuvres de l’auteur ont été présentées à de nombreuses expositions internationales de bijoux et d’art à Moscou et à l’étranger. Aujourd’hui, les œuvres de Tatyana Kozlovskaya ornent les collections privées des plus hauts représentants de l’Église orthodoxe russe et des plus grands hommes politiques de Russie et d’Europe.