Exposition Arseny Blinova "Jeunes filles en fleurs" 
Automatique traduire
Le groupe créatif "ARTMUZA" présente une nouvelle exposition d’Arseniy Blinov "Les demoiselles en fleurs".
L’exposition se tiendra du 6 février au 8 mars 2015.
Ouverture: le 5 février à 19h00
Adresse: Saint-Pétersbourg, île Vasilievsky, 13 ligne, 70, 2ème étage
VIERGES À FLEURS
Le corps humain nu captive, attire, repousse, suscite la crainte de perplexité ou un sentiment d’amour manifeste. Comment lui rendre, répliqué aujourd’hui, dépourvu d’unicité, le sens d’une passion autrefois transmise et d’une tendresse inoubliable et durable, sans laquelle il est impossible à une personne de vivre? Comment la revoir, ce qu’il faut y trouver pour revivre le frisson de l’acceptation de soi.
Aujourd’hui, l’industrie nous donne l’occasion de nous embellir ou de nous défigurer, de rencontrer des méga-standards glamour, même dans la cellule d’une caméra personnelle qui a remplacé l’oeil. Narcisse, se reconnaissant dans le reflet de la rivière comme un fait, est mort parce qu’il ne pouvait pas survivre à l’auto-séduction, car mieux que son propre reflet, il n’y avait déjà personne.
Alizarine sur blanc
Les images de femmes écrites par Arseniy Blinov sont générées par des besoins industriels, des rangs sans fin se sont accumulés et elles sont devenues si nombreuses qu’elles sont déjà poussiéreuses. La racine du mot industrie, soit dit en passant, est la poussière, la poussière grecque. Et l’artiste le ressent parfaitement, passionnément, dans l’extase de l’individualiste, peignant non pas la nature, mais des scans anonymes, préparations nécessaires à la poursuite de l’activité industrielle. Et en les peignant, il revient à les retrouver, anonymes, qui sont devenus les points de coordination de la matrice graphique universelle, les propriétés d’amour originelles du vivant, exprimées uniquement dans l’individu, dans des frontières artificielles et une couleur identifiée. C’est une alchimie si impossible, un merveilleux travail en sens inverse, quand dans le méli-mélopée d’éléments morts, ce n’est pas l’homoncule qui se crée, mais l’image de la chaleur de son cœur émerge, ce qui est impossible autrement que par l’art.
Bleu sur or
Par conséquent, les méthodes de transformation de l’impression imprimée semblent tellement expressives qu’elles semblent naïves et douces. L’artiste leur donne, à son torse anonyme, ce qu’il peut faire de mieux: toucher et colorier. Il gaspille et est ardent, comme s’il se rend à un rendez-vous où ils l’attendent et sont doués de ce que tout le monde sait si inconditionnellement qu’ils ne parlent même pas. C’est une question tellement universelle qu’à première vue, elle n’a pas besoin d’explication, mais elle cesse immédiatement d’exister et se fane dans une circulation industrielle sans nos hymnes et nos glorifications personnelles, comme une trace de souffle sur un verre froid lorsque nous reculons.
Kononov NM
VÊTEMENTS POUR VÉNUS
La première image érotique que j’ai remarquée était une reproduction en noir et blanc de Vénus de la peinture «Vénus et Cupidon» de Lucas Cranach l’Ancien. Il était imprimé dans un livre de petit format, il s’appelait le livre Mythological Plots in Artworks. J’avais environ 12 ou 11 ans. J’ai été transféré sur un calque et je l’ai multiplié manuellement dans différents formats et styles auxquels je pouvais accéder à cet âge. Ensuite, pour elle, divers vêtements ont été confectionnés dans un seul but: déshabiller la déesse encore et encore. Pour ce blasphème enfantin, j’ai alors été condamné et censuré par les parents et les enseignants.
Aujourd’hui, je porte de beaux nus dans une variété de couleurs et de textures de pigments, de traits expressifs et de projections occasionnelles. Que la nudité de chacun redevienne un mystère passionnant.
Blinov AI
A PROPOS DE L’AUTEUR
Arseniy Igorevich Blinov
Né en 1972 à Leningrad.
1983-1987 école d’art №4
1987-1989 lycée № 190 de l’Université pédagogique d’État de Saint-Pétersbourg, baptisée Mukhina.
1990-1997 SPbGHPA im. Mukhina.
1992 exposition conjointe avec Philip Dontsov, Saint-Pétersbourg, Russie.
En 1997, il a été admis à l’Union des designers de Russie.
1997-2003 designer de premier plan, agence de publicité DA & N.
1998 1ère place du festival international "Dialogue of Advertisers", Saint-Pétersbourg, Russie.
1999 2e place du "Festival international de la publicité de Moscou", Moscou, Russie.
1999 Participant au Festival international des Lions de Cannes, Cannes, France
2000 Finaliste du concours "Jeunes créateurs" du "Festival international de la publicité de Moscou", Moscou, Russie.
2000 Finaliste du Festival international de la publicité à Moscou, Moscou, Russie.
2003-2007 directeur artistique du magazine Time Out Petersburg. Les couvertures des magazines nos 75 et 88 ont été désignées comme les meilleures du mois selon le "Media Map of Russia" de 2005 et 2006.
Depuis 2008, directeur artistique de la maison d’édition Kommersant à Saint-Pétersbourg.
2010 «Maison asiatique», exposition personnelle, Saint-Pétersbourg.
2010 «The Heart of Asia Beats», collectif, Saint-Pétersbourg.
2012 Elémentaire, exposition personnelle, Saint-Pétersbourg.
2014 «Interior with a twist», collectif, Saint-Pétersbourg.
2014 "Waves" collectif, Saint-Pétersbourg.
2014 "ART LAYER". Festival international de Volgograd.
Les œuvres font partie de collections privées au Royaume-Uni, en Allemagne, en Russie et aux États-Unis.
Publications:
“Monde du design" 1999
“World Art Museum” 2006
«Expert Online 2.0» 2010 n ° 6 (452)
“Clé en main” 2010 №7 (93)
“Time Out Petersburg” 2012 n ° 12 (250)
“Kommersant“ Style ”” 2012 n ° 103 (5376)
“Maison & Décor” 2012 №6 (20)
“Sur le Nevski” 2014 №10 (213)