Exposition d’Evgenia Leonova "LA VIE EST AMUSANTE" Automatique traduire

Le monde des beaux-arts est-il quand il n’y a pas assez de mots et de vie pour exprimer à la fois l’enthousiasme et la douleur de contempler la réalité? Quand ce n’est pas subjectif, pas objectif, mais ce qui est ressenti domine dans la créativité. Et ce n’est pas la recherche de la vérité, mais la possibilité de chercher qui domine la toile - n’est-ce pas le début de l’art contemporain? L’art, dépourvu de motifs et d’idoles, cherchant, posant des questions - pourquoi et comment vivre? Et fournir une réponse au spectateur lui-même. C’est peut-être dans le travail d’Evgenia Leonova que l’on trouve ce qu’il faut considérer comme le véritable art contemporain émergent. Un art qui ne nie pas l’expérience passée, mais réfracte les idées précédentes dans un kaléidoscope de pluralité d’opinions?

Ses toiles sont extrêmement sincères, extrêmement simples sur le plan conceptuel et problématiques au sens social et personnel. Son monde est uni dans toutes ses contradictions, ses bizarreries, ses problèmes et, quelle peut être la chose la plus importante, ce qui peut et doit être considéré comme une découverte artistique - après tout, il est infiniment gentil. Et l’artiste elle-même ne connaît pas d’autre recette pour donner à ce monde la joie de vivre, si ce n’est en acquérant l’harmonie artistique des éléments de la composition, la couleur qui exécute des suites captivantes, presque musicales, dans ses toiles. Il semblerait que la confusion postmoderne domine les mouvements chaotiques de petites et nombreuses figures, personnages favorisés par Eugenia, parfois simplifiés à la primitivité intentionnelle - mais non! Cela vaut la peine de faire un pas, et le pouvoir divin du pinceau de l’artiste combine le hasard chaotique à la stricte harmonie du système. N’est-ce pas ce que l’art devrait être maintenant, à une époque de guerres étranges et de haines stupides qui se répandent peu à travers les pays, mais déjà à travers les continents? Une gentillesse sincère, une surprise pour tous les êtres, et donc le pardon de tout ce qui n’est pas criminel - la plus haute tolérance - est-ce ce dont le monde a besoin maintenant?

E. Leonova a beaucoup exposé, y compris sur des sites prétendument peu prestigieux, mais proches des sites dits "simples". Je me suis souvenu de la conversation de maman et de fille accidentellement entendue dans l’une de ses peintures. - Mère mère! Regarde! C’est moi! Et voilà avec tante Katya! La fille a crié avec la joie de découvrir sa propre place dans notre monde malheureusement si lointain et cruel. Pourrait-il y avoir une récompense plus grande qu’une reconnaissance aussi touchante?

Evgenia Leonova est une artiste moscovite (née à Moscou et étudiée à l’Université d’État de Moscou). Beaucoup de ses œuvres sont consacrées à notre ville. Comme Bulat Okudzhava, elle est née à Moscou pour se comprendre elle-même de la grande ville, donnant à la vie de Moscou une aréole idéale de spiritualité, déjà presque perdue dans le tourbillon et la vulgarité de la routine urbaine.

Mais l’imagination de l’artiste va plus loin et la recherche de scènes ne tolère pas l’uniformité - d’Arbat à Insomnia (bien que ce soit aussi un «privilège» des mégapoles), des comptoirs russes («Eniki-Beniki») et des virelangues («Tara- Bary ") - à la" Valse de Vienne "et au problème de la mondialisation (" Et la bataille éternelle!… Et il n’y a pas de fin! ").

Après avoir suivi l’enseignement de l’art au studio Color, Mark Morgulis (vice-président de l’Association internationale «L’art des peuples du monde»), Evgenia Leonova a évité l’imitation et la médiocrité dans son art. Il est impossible d’apprendre l’art naïf, il se suffit à lui-même. Les œuvres audacieuses de l’artiste combinent la luminosité de l’imagination imaginative, la fraîcheur et la sincérité de la perception du monde. Personne très exigeante, ne s’assurant que de la signification de ses œuvres, Evgenia Leonova a rejoint l’Union créative des artistes russes et la Fédération internationale des artistes en 2009. Ce talent incontestable a été confirmé par ses diplômes de prix récompensés par de nombreux des expositions russes et internationales, y compris le 1er salon international «La voie de l’unité» (CHA, 2009), les Semaines de l’art russe (Moscou, CHA, Sokolniki, CSI M’ARS, 2011 –2013), les Semaines de l’art slave à Berlin, Madrid, Florence (2011, 2014).

Le vernissage aura lieu le 25 janvier 2016 à 18h00.