Exposition "L’art d’être près"

La deuxième serre, le Grand Palais (dans l’exposition "L’Art du Grand Style" et la salle du projet éducatif Arzamas), Maison du Pain

Le 15 mars, le musée-réserve Tsaritsyno ouvre l’exposition Art of Being Near, une continuation du projet Art of Being, initié en 2018 par le NCCA et la Gulfstream Charitable Foundation for Helping Critically Ill People dans le cadre de l’art contemporain et Programme spécial de perception.

De 2019 à 2021, le projet est mis en œuvre par le lauréat du concours Museum 4.0 du programme caritatif Musée sans frontières de la Vladimir Potanin Charitable Foundation.

Dès le début, le projet s’est construit à l’intersection de l’art contemporain, de la psychologie, de la réinsertion sociale, de la pédagogie et de l’art-thérapie. Des expositions du projet «Art d’être» en 2019-2020 ont eu lieu à Moscou, Nizhny Novgorod, Vladikavkaz, Vyksa et Krasnodar. Chaque exposition présentait des installations tactiles et sonores, des objets d’art interactifs, des projets d’art communautaire qui ont émergé à la suite d’un concours d’art ouvert. Les critères qui ont guidé le jury dans la sélection des œuvres sont les suivants: ouverture et accessibilité à la perception d’une personne, quels que soient son sexe, son âge et son état de santé (y compris les personnes ayant des besoins spéciaux ou des handicaps). Les expositions s’adressent à un large public et le projet est conçu comme un programme qui rassemble des visiteurs aux besoins différents.

Chaque exposition est basée sur le principe de la participation, ce qui implique une implication active du public dans un dialogue avec une œuvre d’art et entre eux. En 2020, L’Art d’être est lauréat du Prix de l’Innovation.

Marina Zubova , présidente de la Gulfstream Charitable Foundation:

«L’art lui-même a un énorme pouvoir de réhabilitation. Je suis heureux qu’il y a deux ans, nous ayons décidé d’un projet artistique d’une telle envergure et que nous ayons fait une exposition qui parcourt le pays et prouve la disponibilité de l’art à tout le monde, sans exception. Nous avons maintenant un lieu où le dialogue entre différents groupes de personnes est possible, et les objets d’art moderne créés par des artistes spécifiquement pour ce projet donnent une impulsion à sa poursuite. "

Larisa Grinberg , commissaire du projet:

«Le projet Art of Being vise à lever les barrières dans la perception de l’art contemporain, à construire un dialogue non seulement avec les personnes handicapées, mais avec un large public. Nous cultivons une position active, donnant l’opportunité aux artistes et aux spectateurs de devenir complices du processus culturel. "

Nadezhda Gura , commissaire du projet:

«Notre projet fonctionne comme un laboratoire de recherche. Nous recueillons et analysons les commentaires des téléspectateurs, collègues et participants avec un intérêt sincère. Il est très important pour nous de voir une réponse émotionnelle vivante, car le projet Art of Being est un système en développement et auto-ajustable. En 2020-2021, nous organisons le deuxième cycle de concours et d’expositions, cette fois dans les régions de la Russie. Au cours de la première année d’existence du projet, nous avons développé un certain nombre de techniques et serons heureux de partager nos idées avec des collègues. Nous espérons avoir réussi à collecter du nouveau matériel pour le développement de nos recherches et faire un pas de plus vers la diffusion d’une culture inclusive. "

Des artistes russes contemporains participent à toutes les expositions du projet Art to Be. Dans "Tsaritsyno", 14 œuvres d’art seront présentées, dont quatre ont été créées spécialement pour ce musée:

L’artiste moscovite Alexander Obrazumov présentera à l’exposition l’objet d’art "I Heard You" - un panneau mural de six mètres en acrylique miroir avec une phrase de service, qui est souvent remplacée par une réponse plus précise. L’ouvrage est consacré à la crise paradoxale des communications que nous observons aujourd’hui: malgré l’amélioration constante des modes de transmission de l’information, nous entendons, mais de plus en plus souvent, ne comprenons pas pleinement l’interlocuteur.

L’artiste de Pétersbourg Alexander Morozov - l’auteur de la sculpture sonore "Barricades of Silence", conçue sous la forme d’une fenêtre gothique apparente, explore l’acoustique des "fantasmes gothiques". Avec Boris Shershenkov et Igor Vyazanichev, il a rassemblé une collection de bruits: des résonances acoustiques associées aux particularités de l’acoustique architecturale; les bruits spatiaux et l’appel des corbeaux, qui transmettent le caractère du lieu où Tsaritsyno a été construit il y a deux siècles et demi.

En utilisant la méthode de copie par contact utilisée en archéologie, le sculpteur Mayana Nasybullova a créé une installation interactive "Plane Shift". Il s’agit d’une série de moulages copiant le décor des palais Tsaritsyn. Avec leur aide, les éléments sculpturaux créés par les architectes qui ont construit Tsaritsyno peuvent non seulement être vus de près, mais aussi touchés.

Et dans la galerie miniature FUTUROminor d’Ivan Sery, qui est une copie exacte de l’espace de Nizhny Novgorod, une exposition d’Ekaterina Gerasimenko ouvrira. L’artiste moscovite crée des clôtures de musée en céramique, mais elles deviennent non seulement des éléments de service séparant l’œuvre d’art du spectateur, mais des expositions indépendantes. «Museum Fences» incite le spectateur à réfléchir à ce qui simule notre perception des espaces de la galerie.

Les artistes Maria Somik et Alexandra Vinogradova, Markus Martinovich, Elena Rambo, Yegor Rogalev, Anna Semenova-Gants, Nadezhda Ishkinyaeva et Yulia Bylenok, Veronica Pavlenko et le studio des artistes spéciaux, Vladimir Seleznev, Yulia Abzaltdinova, assisteront également à l’exposition.

Dans le cadre de l’exposition «L’art d’être à proximité», «l’École des médiateurs d’art» aura lieu dans la réserve-musée de Tsaritsyno, et un programme parallèle sera organisé. La table ronde sera consacrée aux technologies médiatiques en inclusion. Tout le monde pourra participer à la discussion avec les créateurs du film "Tactics in / Place". Lors de la «marche sonique» avec Alexander Morozov, ses participants se familiariseront avec les bases de l’écologie acoustique en essayant les exercices de «nettoyage des oreilles». Les artistes animeront une série de master classes pour les enfants.