Exposition de photos "Architecture de l’eau. Expérience d’immersion" Automatique traduire

Le 15 novembre, dans la petite salle du Centre d’art contemporain "Zarya", l’exposition photo "Architecture de l’eau. Expérience de l’immersion", qui présentera au spectateur des images des stations thermales russes de l’URSS et de la Russie (y compris le territoire de Primorsky) L’exposition se déroule jusqu’au 12 janvier 2020.

Le projet d’exposition "Architecture de l’eau" regroupe des photographies de deux époques - soviétique et post-soviétique. L’exposition présente les œuvres de Klodin Duri, Oli Ivanova, Daniil Kolchanov, Dmitry Lukyanov, Ivan Mikhaïlov, Igor Mukhin, Egor Rogalev, Mikhal Solarsky, René Fitzek, George Khrouchtchev, ainsi que Anatoly Topuz, Igor et Mikhail Churakov. Anna Petrova est la commissaire de l’exposition.

En Union soviétique, les sanatoriums, les pensions de famille, les hôpitaux étaient situés dans les anciennes résidences et palais royaux. Un petit bâtiment a été construit par les avant-gardes et les néo-classicistes dans les années 1930. Après la Seconde Guerre mondiale, les architectes modernes ont construit des bâtiments destinés à la récréation culturelle et à l’amélioration de la santé (architecture récréative) sans fioritures, mais sous des formes novatrices et parfois absurdes.

Ensuite, tous ces nouveaux bâtiments ont été réparés par des photographes: Mikhail et Igor Churakov ont sillonné le pays, louant des immeubles résidentiels et des immeubles de bureaux. Le journaliste Anatoly Topuz a pénétré dans les centres de santé: ses images de physiothérapie aux couleurs de genre montrent les équipements techniques des hôpitaux et transmettent l’atmosphère quasi surréaliste des interventions médicales dans les organismes des citoyens soviétiques.

Aujourd’hui, dans notre monde capitaliste, l’héritage du sanatorium soviétique semble être un oasis de prospérité. La journaliste britannique Miriam Omidi, qui a étudié le système de l’industrie du loisir en URSS, a rassemblé un livre avec des photographies de stations thermales en Russie et en Biélorussie, en Crimée et dans le Caucase, en Asie centrale et en Baltique. Nombre de ses photographes invités à participer ont continué à tourner leurs reportages sur les stations balnéaires.

Ces images sont devenues la base de la deuxième partie de l’exposition. Claudine Duri, René Ficek, Michal Solarski, Dmitry Lukyanov, Olya Ivanova et Yegor Rogalev présentent à la fois des images d’architecture moderniste, des silhouettes et des intérieurs caractéristiques, ainsi que l’humeur et les expressions faciales de personnes en physiothérapie. Les héros de ces images, détendus ou concentrés, mal à l’aise ou déjà endormis, présentent un intérêt à la fois photographique et anthropologique.

Une autre partie de l’exposition est l’architecture dite «de l’eau» de Primorye, du Caucase, de Moscou et de la Volga. Photos d’Igor Mukhin du cycle du week-end, portraits féminins d’Oli Ivanova de la légendaire Chaika (piscine extérieure au centre de Moscou), photos d’Ivan Mikhailov depuis les quais de la Volga à Cheboksary et les aires de repos de la rivière reportage sur les morses balnéaires de George Khrouchtchev, «Les bains sans vergogne» de Pyatigorsk de Dmitry Kolchanov, reprennent le thème, montrant l’architecture, les trous de glace et les mares de pierres, les plages sauvages et les piliers.

Une autre histoire est l’œuvre «Oceanisation» de Yegor Rogalev, qui a exploré les stations balnéaires et les camps de pionniers de Vladivostok. Le projet consiste en une installation vidéo à deux chaînes basée sur des documents d’archives et des clichés pris lors d’un séjour à la résidence d’art de Zarya. L’ouvrage examine la relation complexe de l’architecture de Vladivostok avec le paysage, la topographie géologique et le climat, dans le contexte de deux tendances opposées: un désir inerte de neutraliser et de contrôler les influences extérieures et de rechercher spontanément des moyens plus ouverts et plus plastiques d’interagir avec l’environnement..

Des images de boue, de grottes, de chauffage, de bains d’oxygène, d’exercices de physiothérapie, de salons de bronzage verticaux et de salles de sel plongent l’utilisateur et le spectateur dans une réalité différente, faisant des vacances d’été une expérience agréable. «Architecture de l’eau», à la fois directe et métaphorique, se révèle un projet surréaliste et absurde, plongeant le spectateur dans les profondeurs des sensations des vacanciers et des vacanciers, concevant et construisant, nageant et plongeant.

L’exposition présente des photographies des archives du musée national d’architecture. AV Schusev (Moscou) et les collections de Sergei Shestakov (@ussr. Photo).