EXPOSITION "MÉTAGOGRAPHIE - IMAGES SPATIAUX À L’ÈRE DE LA MONDIALISATION" Automatique traduire

Le 26 avril, la galerie Pro art présentera à Kalouga une version du projet mobile de grande envergure «Métagographie - Images de l’espace à l’ère de la mondialisation», qui a déjà été présenté à la galerie nationale Tretiakov à Moscou, Voronej., Londres et Vladivostok.

La métagographie est un domaine de connaissance situé à l’intersection de la philosophie, de l’art et de la science. Du point de vue de la métagographie, l’ensemble de l’espace est perçu comme ayant été inventé et construit, et l’attention de cette discipline vise à comprendre les images de l’espace à l’ère moderne. Depuis la fin des années 1960, lorsque les communications aériennes régulières ont commencé et que les premières images de la Terre ont été prises de l’espace, des idées sur l’espace et le temps, les limites du local et du global, les catégories de «lointain» et «proche», «intérieur» et “Dehors” a subi une révision radicale. Arrachés à la Terre depuis un moment, les gens ne sont pas allés nulle part et sont obligés de se repenser dans l’espace terrestre et de le maîtriser par l’imagination et l’action.

Dans le monde moderne, la réalité physique, réalisable ou seulement concevable, est complétée par le virtuel. Et la méta-géorgaphie vise à construire l’image d’un nouvel espace et d’une nouvelle personne qui jouissait d’une liberté de mouvement auparavant impensable, devient un nomade (nomade) qui se détache de son lieu, erre et se bloque dans un imaginaire «nulle part».

Le projet combine les expériences d’artistes de différentes générations des années 1970 aux années 2000: May Miturich, Mark Ulupov, Garif Basyrov, Pavel Otdelnov, Evgenia Buravleva et Egor Plotnikov.

CURATEUR DE PROJET - KIRILL SVETLYAKOV

Kirill Svetlyakov - chef du département des dernières tendances de la galerie Tretyakov, critique d’art, chercheur, écrivain. Un homme qui aime, ressent et comprend de manière désintéressée l’art, à la fois classique et contemporain. Auteur et commissaire de nombreuses expositions.

En 2011, il a reçu le prix Sergey Kuryokhin pour la nomination «Meilleur projet de conservation» pour l’exposition «Otages of the Void», organisée dans le cadre de la IVe Biennale d’art contemporain de Moscou. Membre du conseil d’experts de la société russe Investment Art Rating 49ART. Directeur du Centre éducatif et scientifique pour l’étude de la culture russe du XXe siècle. AG Tyshler à la Faculté d’histoire de l’art de l’Université humanitaire d’État russe. Kirill Svetlyakov est mentionné à plusieurs reprises dans les listes des personnalités les plus influentes de l’art russe, selon les publications d’Artchronika, Artguide, The Art Newspaper Russia.

ARTISTES PRÉSENTÉS À L’EXPOSITION:

EVGENIA BURAVLEVA

Evgenia Buravleva est née en 1980 à Kirov (Russie). En 2000, elle est diplômée du Vyatka Art College. AA Rylova. En 2008 - Institut académique d’art d’État de Moscou, nommé en l’honneur de VI Surikov (atelier de PF Nikonov). Elle a reçu la médaille de l’Académie russe des arts. En 2007, elle a étudié à l’Université des arts de Berlin. En 2009, elle a rejoint l’Union des artistes de Moscou. Participant d’expositions depuis 2000

Les œuvres font partie de collections privées en Russie et dans d’autres pays, ainsi que de collections de la Fondation de la culture russe, de l’Union des artistes de Moscou, de la Galerie Ark et des musées d’art régionaux russes.

Egor Charpentiers

Egor Plotnikov est né en 1980 à Kirov (Russie). En 2000, il est diplômé du Vyatka Art College. AA Rylova. En 2006 - Institut académique d’art d’État de Moscou, nommé en l’honneur de VI Surikov (atelier de PF Nikonov). En 2006-2010, a suivi une formation dans les ateliers créatifs de l’Académie des arts de Russie (sous la direction de SP et AP Tkachev). En 2006, il a rejoint l’Union des artistes de Moscou. Participant à des expositions depuis 1994, notamment en Russie, Italie, Belgique, Angleterre, Allemagne, États-Unis, Danemark et Suède.

Les œuvres font partie de collections privées en Russie et dans d’autres pays, ainsi que dans les collections de l’Académie des arts de Russie, de la Fondation de la culture russe, de l’Union des artistes de Moscou et des musées régionaux russes.

PAVEL SEPARATE

Pavel Otdelnov est né le 19 juin 1979 à Dzerzhinsk, dans la région de Nijni Novgorod. Diplômé de l’Institut académique des arts de Moscou. DANS ET. Surikov et l’Institut d’art contemporain. En 2015 et 2017, il a été nominé pour le prix Kandinsky dans la nomination «Projet de l’année». En 2017, il a reçu le prix dans le domaine de l’art contemporain, du nom de Sergey Kuryokhin (prix spécial de l’Institut français). Les œuvres de l’artiste se trouvent au musée national russe, à la galerie nationale Tretiakov, au musée d’art moderne de Moscou, ainsi qu’à d’autres musées et collections publics et privés. Vit et travaille à Moscou.

GARIF BASYROV (1944-2004)

Né dans le camp n ° 26 de Staline (ALZHIR) dans la région d’Akmola, au Kazakhstan. En 1963, il est diplômé de l’école secondaire des arts de Moscou, en 1968 - du département des arts de VGIK (Institut de cinématographie de l’État). En 1975, il rejoint l’Union des artistes de l’URSS. Puis, dans les années 70, il est devenu largement connu en tant qu’auteur régulier de la revue "Chemistry and Life". Tout au long de sa vie, il travailla comme artiste pour de nombreuses maisons d’édition et magazines, tout en travaillant avec succès dans le graphisme de chevalet, puis dans le collage et la sculpture. Garif Basyrov était un participant et lauréat de nombreuses compétitions internationales. Il est mort à Moscou.

MAI MITURICH-BREADERS (1925-2008)

Né à Moscou le 29 mai 1925 dans une famille d’artistes.

Diplômé de l’Institut polygraphique de Moscou (MPI) en 1953, il commence à travailler dans le domaine de l’illustration de livres pour enfants. Illustré d’une centaine de livres. En 1961-1964 et en 1983-1993, il a enseigné au MPI.

Une manière expressive particulière de l’artiste, faisant appel à la perception de l’ensemble de l’image, lui permet de se sentir également libre dans les graphiques de livres et dans la peinture de chevalets. Pour les peintures murales monumentales du musée de paléontologie de l’Académie des sciences de l’URSS. Yu.A. Le député d’Orlova Miturich-Khlebnikov a reçu le prix d’État de la RSFSR en 1983 et la médaille d’argent de l’Académie des arts de l’URSS en 1987.

Artiste du peuple de Russie (1986) May Petrovich Miturich-Khlebnikov a reçu de nombreux prix, diplômes, médailles et récompenses nationales et internationales. Il est lauréat du prix d’État de la RSFSR. IE Repin (1978), Prix international. G.-H. Andersen (1978). Professeur MP Miturich-Khlebnikov - membre à part entière de l’Académie des arts de Russie (1991), secrétaire-académicien du département de graphisme (1997) et membre du Présidium de l’Académie des arts de Russie.

Les œuvres se trouvent dans les collections de la galerie nationale Tretiakov, du musée national russe et du musée national des beaux-arts. AS Pushkin, Musée national d’art oriental, Musée d’art moderne de Moscou.

MARQUE DE ULUPOV (1924-1997)

Né à Moscou dans la famille de l’artiste Ivan Yakovlevich Ulupov.

En 1941, il a terminé ses études secondaires et est entré au département des arts graphiques de l’Institut des professeurs d’art de Moscou. De 1949 à 1951, il étudie à l’école supérieure (spécialité «Technique du dessin»). Depuis décembre 1948, il participe à des expositions d’art («Exposition d’œuvres de graphistes» au club de l’usine «Kauchuk», Moscou Depuis 1952, il a commencé à enseigner à l’école d’art régionale de Moscou «À la mémoire de 1905» et, depuis 1956, à l’école d’art pour enfants n ° 1 de la ville de Moscou.

Depuis 1960 - membre de l’Union des journalistes de l’URSS (section "L’artiste de la presse"), depuis 1985 - membre de l’Union des artistes de l’URSS, membre de l’Union des artistes de Moscou, membre du Art Fund of Art l’URSS. Depuis 1992 - Membre de l’Association internationale des artistes à l’UNESCO. En 1994, MI Ulupov a reçu le titre de "Travailleur honoré de la culture".