Exposition d’œuvres d’Elena Kachelaeva. Scénographie La peinture. Arts graphiques. Affiche

10 octobre 2017 à 16h00 dans les salles de l’Académie des Arts de Russie à l’adresse: st. Prechistenka, 21 ans, inaugure une exposition d’œuvres de l’artiste émérite de Russie, membre correspondant de l’Académie russe des arts Elena Kachelaeva.

L’exposition présente une cinquantaine d’œuvres de l’artiste - scénographie, peinture, graphisme, affiche.

Elena Kachelaeva est née à Moscou en 1948 à Moscou. Elle est diplômée de l’école secondaire d’art de Moscou et en 1973 - Institut d’art de Moscou. VI Surikova, où ses professeurs étaient des maîtres célèbres de l’art théâtral et décoratif VF Ryndin, MM Kurilko, MN Pozharskaya. Depuis 1988 - membre de l’Union des artistes de l’URSS, son exposition personnelle a eu lieu la même année à la Maison centrale des artistes et en 2000 - une exposition personnelle à Marseille (France). E. Kachelaeva participe régulièrement à de nombreuses expositions d’art russes et internationales, ainsi qu’aux résultats théâtraux de la saison.

E. Kachelaeva est l’un des artistes de théâtre les plus intéressants de Moscou. Le monde de la scène de E. Kachelaeva peut être appelé le monde de la vraie science-fiction. Elle donne généreusement au spectateur son univers lumineux et riche, heureux et mystérieux. Les œuvres de ce maître sont exceptionnellement expressives et fonctionnelles. La critique théâtrale et la presse ont souligné à maintes reprises l’originalité unique de sa personnalité créatrice et le haut niveau de compétence artistique de ces dernières années.

Ses productions sont associées à son nom au Central Children’s Theatre, aux théâtres V. Mayakovsky et NV Gogol, où elle est, depuis 1987, l’artiste principale de ce théâtre, ainsi qu’à des productions dans d’autres théâtres en Russie. Travailler au théâtre. NV Gogol, E. Kachelaeva a réussi à faire de sa scénographie un élément à part entière de chaque performance, mise en scène sur la base d’œuvres de classiques russes et étrangers, dont les auteurs s’appellent AN Ostrovsky, NV Gogol, A. P Chekhov, A Bely, ainsi que W. Shakespeare, F. Schiller, K. Goldoni, T. Williams, J. O’Neill, S. Maugham, B. Brecht et autres. De nombreux critiques de théâtre constatent que son imagination et ses capacités sont inépuisables et pénètrent profondément dans l’essence de pièces complexes. Pour elle, avant tout, la personne est importante, son monde spirituel. L’artiste s’est toujours intéressée à la personnalité, à la dramaturgie de son destin. Personnalité créative brillante, E. Kachelaeva a pris une place de choix dans l’histoire du théâtre domestique du dernier tiers du XXe siècle.

La capacité de créer un symbole étonnamment précis de l’époque, le moment de l’action, provoque souvent une ovation dans la salle avant le début du spectacle, le spectateur exprimant sa gratitude à l’artiste E. Kachelaeva pour les paysages extraordinaires qui déterminent la la tonalité et le style de la performance.

Dans certains cas, l’artiste, combinant hardiment l’apparence apparemment incompatible, crée magistralement une image picturale et architecturale tout à fait originale de la scène. Le style Art nouveau de la fin du siècle dernier peut prévaloir sur la scène avec des contrastes accentués et non dissimulés, des costumes richement vibrants qui reflètent encore plus le style et l’esprit du début du siècle. Dans une autre représentation, le décor peint d’Elena Kachelaeva, semblable à une énorme courtepointe bariolée, immerge le spectateur dans l’atmosphère du lubok russe. À travers le fin tissage des dentelles de Vologda, l’artiste évoque le blizzard de l’hiver russe dans la pièce «Comédie sur Frol Skobeev» et, dans le feu des feuilles d’automne, il voit le feu de l’amour dans la pièce «Costume pour un hôtel d’été».

L’exposition présente des portraits de personnalités culturelles et d’artistes célèbres, parmi lesquels des portraits de E. Dvorzhetsky, E. Knyazev, E. Maximov, metteur en scène S. Yanshin, de manière distincte, portraits de l’artiste Anna Birshtein, sculpteur V. Vatagin, on a créé des portraits de sa fille avec une tendresse et une chaleur particulières: "Nadia est petite", "Nadia est grande", etc. De plus, l’exposition comprenait des croquis du paysage pour les représentations "Forest", "Mad Money" d’après les pièces de théâtre de A. Ostrovsky, "Le rire de la langouste" d’après la pièce de J. Marrel, "Pygmalion" de la pièce de B. Shaw, "Vassa Zheleznov" d’après la pièce de M. Gorky et al., Série d’affiches pour les représentations «Pétersbourg» d’après la pièce de théâtre de A. Bely, «Ivanov» d’après la pièce de théâtre de A. Chekhov, «Bride» d’après la pièce de théâtre de A. Ostrovsky et d’autres, ainsi que des costumes pour diverses performances.

Elena Kachelaeva est au service du théâtre depuis plus de 40 ans. Au cours de cette période, elle a présenté plus de 100 représentations dans les théâtres de Moscou, Saint-Pétersbourg, Yaroslavl, Tcheliabinsk, Orenbourg, Tomsk, Douchanbé, Tbilissi, Dniepropetrovsk, Novossibirsk et dans d’autres villes.

Les peintures et les œuvres graphiques de E. Kachelaeva ornent les expositions de nombreux musées et galeries d’art, dans notre pays et à l’étranger. Elle est lauréate de trois festivals de théâtre télévisé, lauréate du prix du maire de Moscou et du prix I. Smoktunovsky.

L’exposition se déroule le 29 octobre.