Exposition d’artistes Stavropol "Routes du plein air"

À l’invitation de la section de la Volga de l’Académie des arts de Russie et du musée Radichtchev, avec le soutien du ministère de la Culture de la région de Saratov à Khvalynsk, l’exposition «Les routes du grand air» de l’Association des artistes du monde La «Roue» du sud de la Russie devrait être présentée dans la galerie de photos Konstantin Petrov-Vodkin (directeur Oleg Kalaitanov). La commissaire du projet est Svetlana Kuznetsova, première vice-présidente de la branche de la Volga de l’Académie des arts de Russie.

L’exposition est présentée du 14 au 24 août 2019 dans la galerie de photos KS Petrov-Vodkin - une branche du musée Radishchevsky (Place Lénine, 89)

dans le cadre du IVe festival interrégional de la créativité «Khvalynsky etudes KS Petrova-Vodkin. "Le 14 août, l’inauguration de l’exposition est prévue avec la participation du responsable du projet, Oleg Kalaytanov, et de ses collègues: Natalia Litosova, Svetlana Kukueva, Anatoly Kakalov. Les participants au festival sont invités à l’inauguration, venus à Khvalynsk de Saratov, Penza, Ryazan, Yaroslavl, Voronezh, Tolyatti, ainsi que tous ceux qui s’intéressent à l’art contemporain.

À propos du mouvement artistique - l’Union des artistes du sud de la Russie “Wheel”. Depuis 19 ans, un groupe actif d’artistes de plein air, dirigé par Oleg Kalaytanov, organise et dirige chaque année des expositions en plein air et des expositions en plein air dans le Caucase du Nord. Une telle orientation dans la vie culturelle de la région s’appelait la Wheel Association of Artists du sud de la Russie. Depuis 2000, des activités de plein air sont organisées à la mémoire du remarquable peintre russe Pavel Grechishkin. Le phénomène de continuité de la tradition du plein air, le désir infatigable d’étudier le monde qui l’entoure sont des phénomènes de la vie artistique qui ont été fondamentaux pour le chemin créatif de PM Grechishkin. Ils ont formé la base de l’idée du mouvement "Wheel".

À la source du plein air, il n’y avait que quelques personnes. Aujourd’hui, la Wheel Association compte parmi ses membres permanents plus de 25 participants venus de tout le district fédéral du Sud et de la Russie centrale. Pendant de nombreuses années, des visites en plein air ont eu lieu dans les endroits les plus pittoresques du Caucase du Nord: des dizaines de gorges et de villages des républiques Karachay-Cherkess et Kabardino-Balkariennes, des côtes de Crimée et d’Abkhazie. Certains artistes ont participé à des open airs internationaux organisés en Chine, en Italie, au Monténégro, en France et à Chypre. Les participants de plein air les rappellent à travers le prisme de leurs découvertes pittoresques, qui ont servi de base à des études de croquis, puis à des peintures de chevalets.

A notre époque, un phénomène de la vie artistique tel que le plein air est rare et peu populaire. Qu’est-ce qui fait que l’artiste passe de l’atmosphère confortable de l’atelier aux conditions «spartiates» du plein air en montagne? Les membres de la Wheel Association, appartenant à différentes écoles imagées, se réunissent en groupe afin de travailler ensemble, de se développer de manière créative, en partageant leurs expériences. Partageant leurs impressions, leurs expériences, ils perfectionnent leurs compétences. Un tel processus contribue à l’amélioration de la pensée créatrice, à la découverte de nouvelles techniques picturales et graphiques. En ce qui concerne les orientations prioritaires de l’association, les principales restent: la renaissance de la tradition du plein air et la promotion de la créativité artistique.

Lors de l’exposition «Routes du grand air» à Khvalynsk, des peintures et des croquis de 6 auteurs sont présentés - membres de l’association Koleso, membres de l’Union créative des artistes russes: Oleg Kalaitanov, Alexandre Babich, Natalya Litosova, Svetlana Koukueva, Anatoly Kakalov, Anatoly Solovtsev.

Oleg Kalaytanov présente plusieurs études sur la Crimée et des études consacrées au Caucase. Les oeuvres sont faites à l’acrylique. Technique de peinture en plein air figurative, avec éléments décoratifs. Il réussit à exagérer parfaitement l’intrigue, résumant ainsi les caractéristiques observées du paysage naturel. L’harmonie des couleurs sur la toile s’obtient au cours de nombreuses années d’observation de la nature en plein air. La nature vive des ruptures de la ligne de côte de Crimée a été à la base de recherches en composition audacieuses. Les motifs d’automne des gorges de montagne révèlent dans une plus grande mesure la palette de l’auteur.

Natalia Litosova a proposé à l’exposition des sketches dédiés au territoire de Stavropol, plusieurs histoires de Crimée. Sa technique de peinture acrylique n’est pas très différente de la peinture à l’huile. Pour elle, atteindre la crédibilité de la transmission de la nature est l’une des tâches prioritaires en plein air. Histoires de Crimée écrites dans le village du Nouveau Monde. Historiquement un lieu emblématique, avec un magnifique littoral - une vraie découverte pour un peintre paysagiste. La peinture de Natalia Litosova peut être attribuée à la fois à l’impressionnisme moderne et au réalisme. À travers une fixation totalement objective de la réalité, l’auteur s’efforce de donner une perception sensorielle de ce qui se passe. La lumière dans les peintures de Natalia Litosova constitue le thème principal et le moyen d’expression artistique.

Les études de Svetlana Kukueva , présentées à l’exposition, ont été écrites en 2013 - 2018 en plein air à Novorossiysk et Karachay-Cherkessia, lors de voyages créatifs en France et en Chine. La valeur de cette petite collection d’études est la diversité géographique. Chacun d’eux porte une pièce d’humeur et une saveur du lieu de naissance.

La peinture d’Anatoly Kakalov se distingue par des solutions coloristiques subtiles. Toucher spécial et le lyrisme est obtenu grâce à la technique de peinture de coups de pinceau. Les plans et les formes du paysage scintillent littéralement avec une variété de nuances, un jeu subtil de chaleur et de froideur. Les schémas sont parfois simples, mais certains “désert” et la simplicité du motif sont suggestifs et d’un genre de réflexion.

Les œuvres d’ Alexander Babich présentées à l’exposition ont été créées au cours des trois dernières années (2017-2019) sous la forme d’une participation à divers projets créatifs: en plein air de Plastovskaya Osen dans le village de Prislonikha, région d’Oulianovsk, dans le pays d’origine d’Arkady Plastov; deux œuvres importées d’Ossétie du Nord et provenant de l’atelier de peinture républicaine «Palette du Sud» - l’image majestueuse de l’Ossétie a été transmise à travers le reflet artistique des anciennes tours patrimoniales situées près du village de Tsymiti; une esquisse grandeur nature, écrite en plein air dans la République de Karachay-Cherkess, dans le village de Teberda, est intéressante dans sa palette d’automne. L’état de nature est subtilement véhiculé: sommets enneigés, tôt le matin dans les montagnes.

Anatoly Solovtsev a organisé plusieurs activités de plein air indépendantes en Thaïlande. Les parcelles exotiques rassemblées dans une seule série «Le long du rivage» ajouteront des couleurs vives à l’exposition. Des marinas et des bateaux faits maison, des cabanes de pêcheurs branlantes, des plantes tropicales - tout cela en dit long sur l’originalité de ce pays, sa culture ethnique et sa nature.

Activités de plein air et d’exposition des participants de l’Union des artistes du sud de la Russie «La roue est devenue un événement brillant et important dans la vie culturelle du Caucase du Nord. La direction de la section de l’Académie russe des arts de la Volga exprime l’espoir que l’invitation en 2019 aux artistes de Stavropol de participer au Festival interrégional de la créativité «Etudes Khvalynsky de KS Petrov-Vodkin» et leur participation active au programme de plein air, master classes, réunions créatives et tables rondes sur les arts contemporains L’art contribuera à un échange créatif mutuellement bénéfique entre les écoles d’art, à la renaissance de la tradition du plein air, à élever le niveau de l’éducation artistique et de la culture artistique dans la région de Saratov et d’autres régions de la Russie.