Exposition "Pittoresque Profondeur". Yu.A. Epishin (1937-2007) et AM Volkov (1947-1980). La peinture Automatique traduire

Le 10 mars, à 16 heures, dans le hall d’exposition du musée des beaux-arts de Kaluga (rue Lénine, 104), l’inauguration de l’exposition "Picturesque Depth" aura lieu. Yu.A. Epishin (1937-2007) et AM Volkov (1947-1980). La peinture.

Dans le cadre du projet d’exposition "Masters of Kaluga Fine Arts"

Les années 1960 et 1970 sont peut-être les plus fructueuses de l’histoire des beaux-arts de Kaluga. C’est à cette époque que les maîtres du "réalisme pictural" ont commencé à donner le ton à la vie artistique locale. Tout d’abord - Yuri Epishin et Anatoly Volkov.

C’étaient des artistes partageant les mêmes idées. Aussi, les amis. Et ceci malgré le fait que leur destin n’était pas du tout similaire, qu’ils étaient des artistes assez originaux. Et leurs recherches ne sont pas unies par des signes extérieurs, mais par des principes créateurs profonds. Et surtout - la capacité de penser de manière artistique et la connaissance du langage de la peinture.

Yuri Epishin est originaire de Kalouga. Il a fait ses études artistiques à l’école d’art de Yelets, véritable îlot de liberté artistique dans l’après-guerre (pour lequel elle a été supprimée en 1957 - et Yepishin a obtenu son diplôme à l’école d’art Ivanovo).

Les œuvres les plus puissantes et les plus charmantes d’Epishin sont ses esquisses de la nature, toujours fraîches, pleines de sons colorés. C’est en communication directe avec la nature, avec la vie et l’être qu’il est au maximum sincère, au maximum révélé en tant que personne.

Cependant, quelle que soit la sincérité de la narration artistique dans ses paysages et ses natures mortes, elle reste généralement sobre, "laconique". Les états les plus fluides de l’âme et de la nature sont véhiculés par des moyens expressifs.

Toute image créée par Epishin est avant tout un merveilleux «morceau» de peinture énergique et émotionnelle. Et en même temps, les masses colorées sont saturées non seulement des expériences de l’artiste, mais aussi de ses pensées. Yepishin reproduit la forme interne des choses et des éléments, dont les propriétés semblent parfois irrécupérables: les eaux sont coulantes et lourdes, les rochers sont indestructibles, les arbres, les collines et les maisons sont énormes.

Mais, bien entendu, le plus grand désir de transformer la peinture en une pensée en développement se développe dans le travail d’Epishin sur les peintures thématiques: ce sont le triptyque "Constructeurs" et le triptyque "KE Tsiolkovsky". formes, construit une sorte de formules artistiques - âmes et actes.

Anatoly Volkov est originaire de Latnoye, dans la région de Voronej. Et il a déménagé à Kalouga en 1968: sa soeur Zinaida Timofeeva, une artiste merveilleuse, travaillait déjà ici.

Une fois dans le milieu artistique, Volkov a décidé de devenir lui-même un artiste. Décidé - et est devenu. Depuis 1970, Volkov - artiste-designer des ateliers d’art et de production du RSFSR Art Fund. Et déjà en 1976, ses peintures ont été exposées aux expositions républicaines et de toute l’Union de jeunes artistes.

Et cela donnait le droit de rejoindre l’Union des artistes de l’URSS - mais n’avait pas le temps de rejoindre l’Union des loups: il mourut subitement pour tout le monde - à l’âge de 32 ans.

Néanmoins, il a réussi à faire la chose la plus importante: il a créé un certain nombre de peintures sans lesquelles il est maintenant impossible d’imaginer l’histoire de l’art de Kaluga. Et presque toutes ces œuvres sont unies par un thème quelque peu inhabituel: le théâtre de marionnettes.

Il est clair que l’entrepôt de ces peintures est métaphorique. Des productions de natures mortes simples se traduisent par le développement d’images pittoresques: les poupées semblent prendre vie et s’animer. Quelque chose d’extrêmement grave est révélé pour les masques qui deviennent des visages, pour le conditionnel, la marionnette, l’être. L’artiste parle indirectement du plus profond: des sentiments, des sentiments qui seraient gênants pour parler à haute voix - franchement, directement. Ceci est une confession, mais comme si ce n’était pas au sérieux, comme pour s’amuser.

Et toute cette intrigue sophistiquée et intime est immergée dans les éléments et les profondeurs de la peinture, pas spectaculaire, mais ressentie, sincère à chaque instant.

L’enregistrement suivant a été conservé dans les cahiers de Paul Valerie: «La peinture permet de voir les choses comme elles étaient avant quand elles étaient regardées avec amour."

Epishin et Volkov ont tous deux regardé le monde qu’ils ont recréé, pas seulement avec amour - avec appréhension.

Cette année, Yuri Epishin aurait eu 80 ans

Et Anatoly Volkov aurait eu 70 ans.

Obukhov VM

L’exposition est ouverte jusqu’au 9 avril.

Heures d’ouverture du musée: tous les jours, sauf le lundi

De 10h00 à 18h00

Samedi de 11h00 à 19h00