Rural Love Jules Bastien-Lepage (1848-1884)

Description du tableau "Amour rustique" de Jules Bastien Lepage

L’artiste français Jules Bastien-Lepage est le principal représentant du naturalisme. Lui-même issu de la paysannerie lorraine, il a le plus souvent représenté la vie villageoise dans ses tableaux. Jeune homme, Bastien-Lepage a participé à la guerre franco-allemande et est rentré chez lui avec une grave blessure. Malgré une maladie qui le dévore (l’artiste meurt d’un cancer à l’âge de 36 ans), il voyage beaucoup, notamment en Angleterre et en Algérie. Ces voyages ont donné de nouvelles influences à son travail. Malgré la courte période qui lui a été allouée, l’artiste a eu une grande influence sur la peinture européenne, et sur de nombreux artistes russes également. V. Serov a admis que tous les dimanches il se rend à la Galerie Tretyakov - pour regarder l’exposition "Country love".

Bastien-Lepage a beaucoup travaillé sur la nature. Ses portraits sont le plus souvent réalisés à l’extérieur, les visages paraissant plus naturels et les tons de la peau plus vivants. Il a habilement et subtilement reproduit les caractéristiques et les nuances du ciel en différentes saisons, les nuances des feuilles et de l’herbe, la texture terreuse.

Nombre de ses toiles représentent le travail des paysans, mais même dans les travaux pénibles, l’artiste trouve une sorte de poétique. En partie concrètes et académiques, les peintures de Bastien-Lepage ont néanmoins apporté un souffle nouveau dans l’atmosphère du Salon d’art parisien. Dans la plupart des cas, l’artiste combinait paysage et portrait sur la même toile, ce qui leur donnait un aspect romantique, voire sentimental. Les couleurs nettes et naturelles que l’artiste affectionnait faisaient que nombre de ses œuvres ressemblaient à des photographies ou à des copies de photographies.

Le tableau Amour rustique est l’une des œuvres les plus réussies de l’auteur. Il représente un couple - un garçon et une fille - amoureux. Les parcelles de terre appartenant à leurs familles semblent être situées côte à côte, séparées par une clôture en bois. Ils se retrouvent devant cette vieille barrière et discutent, excités et gênés par cette rencontre improbable. Le garçon baisse les yeux et trouve timidement le sujet de conversation ; la fille tripote timidement la fleur qu’il lui a offerte. Ses fines nattes, le dos légèrement affaissé de son chemisier gris, la longue jupe brune, les petits chaussons soignés - tout cela est incroyablement décent et doux. Apparemment, elle vient d’enlever son foulard et de le suspendre à la haie pour se rendre plus jolie aux yeux de son élu. Le jeune homme regarde timidement ses mains ; il est habillé comme un artisan, son pantalon est protégé par un tablier spécial. Il se penche légèrement pour être à la même hauteur que la fille. Une image idyllique de la nature complète la scène. La silhouette sombre d’une église au loin, des bâtiments paysans peints avec amour, des fleurs de capucine orange vif penchées aux pieds des amoureux. La coloration subtile et agréable crée un sentiment d’émotion profonde et sincère.